RADAR 2026: Full Spectrum – Hanul Gabroveni se transformă într-un spectacol de lumini, lasere și AI

RADAR e deja un nume pe care-l știe orice iubitor de artă și tehnologie la noi. Lansat în 2019, festivalul a adunat până acum peste 55.000 de participanți și a prezentat mai bine de 230 de lucrări semnate de peste 170 de artiști, locali și internaționali. Scopul e clar: să aducă pe scena bucureșteană ce circulă pe circuitul internațional de new media art, dar și să dea vizibilitate artiștilor de la noi aflați la început de drum. E locul ăla unde îți dai seama cât de departe a ajuns creativitatea umană când se combină cu tehnologia.

Full Spectrum: nuanțe în loc de extreme

Ediția a șaptea vine cu tema FULL SPECTRUM — un nume care spune totul. Într-o lume care tinde să împartă realitatea în alb și negru, RADAR 2026 propune să explorăm ce există între extreme: nuanțe, tranziții, suprapuneri. Fizic și digital, real și virtual, lumină și întuneric, memorie biologică și memorie digitală — toate devin experiențe vizuale, sonore și interactive pe parcursul a patru zile. Locul: ARCUB – Hanul Gabroveni din București, un spațiu cu multă istorie care devine, pentru câteva zile, un teren de joacă pentru lumină, sunet și interacțiune. Traseul expozițional e gândit să se joace direct cu arhitectura hanului, transformând succesiv fiecare spațiu al clădirii. O provocare curatorială și arhitecturală serioasă, pe care organizatorii o recunosc deschis.

Artiști internaționali și instalații în premieră în România

Artiștii invitați au lucrări prezentate în contexte culturale din New York, Montréal, Viena, Praga și Riyadh, deci nu vorbim de debutanți. Ediția aduce la București creatori din Japonia, Franța, Germania, Austria, Argentina, Republica Moldova și România.

Shohei Fujimoto (Japonia) vine cu INTANGIBLE #FORM, o instalație în care fasciculele laser construiesc forme geometrice ce par să capete volum în spațiu. Fujimoto lucrează la intersecția dintre lumină, cod și operații matematice, explorând limitele percepției — sună abstract, arată spectaculos. Lucrările sale au mai fost prezentate la ARTECHOUSE New York, MUTEK Montréal, Signal Festival Praga și Noor Riyadh, ceea ce înseamnă că știe exact ce face cu un laser.

Guillaume Marmin (Franța) aduce două piese: Cloud Memory, o sculptură de lumină și sunet despre relația dintre memoria biologică și cea digitală, și II LINES, unde lumina și un soundscape pe opt canale modifică percepția asupra arhitecturii. Opt canale de sunet într-un han vechi din centrul Bucureștiului — o combinație pe care sigur n-ai mai experimentat-o.

Sven Sauer (Germania) are în palmares aproximativ 15 ani de efecte vizuale pentru producții precum Game of Thrones, Oblivion și Melancholia. La RADAR aduce DEVIATION, o instalație construită din aproximativ 1.200 de fragmente de sticlă și lumină, care pornește de la cercetări despre solidaritate și cooperare în perioade de criză. Artă cu mesaj și cu pedigree.

Lista continuă cu Hydroscope de Alexis Choplain (Franța), unde apa, electricitatea și sunetul creează o coregrafie continuă de valuri și reflexii; Siblings de MOTS, care folosește inteligența artificială ca să genereze dubluri digitale ale vizitatorilor — în sensul cel mai literal, intri și ieși cu o copie a ta; SONOLUME de Loomaland, unde fiecare notă muzicală devine culoare și lumină; și ECO de Camilo Parisi (Argentina), unde mișcarea publicului modifică în timp real lumina și sunetul din jur. Adică ești parte din instalație, nu doar spectator — ceea ce e exact felul în care arta ar trebui să funcționeze.

RADAR KIDS și studenții UNATC

Pentru că arta nu are vârstă minimă, între 25 și 27 septembrie revine RADAR KIDS, prezentat de Lidl, cu peste 14 instalații interactive, jocuri și ateliere de robotică. Copiii pot da viață propriilor desene, pedala pentru a crea lumină, explora natura prin joacă sau interacționa cu personaje 3D. Atelierele de robotică, realizate împreună cu Coding Hub, sunt adaptate pentru grupele de vârstă 4–5, 6–7 și 8–10 ani — construiesc și programează roboți efectivi. Cine nu vrea să-și vadă copilul programând un robot?

RADAR 2026 continuă și colaborarea cu UNATC: un student prezintă o instalație proprie la festival și primește o bursă pentru a o duce într-un context internațional, iar alți patru studenți contribuie cu animații. E un pariu pe ce se construiește acasă, nu doar pe ce vine de afară — și asta contează tot atât.

Festivalul crește de la ediție la ediție, dar miza rămâne aceeași, după cum spun chiar organizatorii: să aducă publicului din România lucrări și artiști care circulă pe scena internațională, și să creeze contexte în care artiștii aflați la început de drum primesc vizibilitate și oportunități reale. Șapte ediții, peste 55.000 de oameni și 230 de lucrări mai târziu, se pare că formula funcționează.

Ne vedem la Hanul Gabroveni.