آفرین آفرین: جب الگورتھم نے جادو کی دھن ڈھونڈ لی!

ڈانس کی کوریوگرافی، من گھڑت تنازعات اور انٹرنیٹ کی وقتی شہرت کے ڈھیروں کے بیچوں بیچ، وہ آنکھیں بند کیے، سر کو ایک طرف جھکائے، ایک ہاتھ اٹھائے یوں کھڑے ہیں جیسے کوئی آرکیسٹرا چلا رہے ہوں۔

اسکرولنگ کرتے ہوئے جب کوئی دھن آپ کو رکنے پر مجبور کر دے، تب ہی تو آج کل بہت سے لوگ استاد نصرت فتح علی خان کو دریافت کرتے ہیں۔ کسی کنسرٹ ہال یا پرانی ریکارڈ کلیکشن کے ذریعے نہیں، بلکہ الگورتھم کے ایک حادثے کے ذریعے۔

ان کی آواز کو پہچاننا مشکل نہیں، یہاں تک کہ جو پہلی بار سن رہے ہوں۔ اس میں ایک ایسی طاقت ہے جو ریکارڈنگ سے پرے کہیں سے آتی محسوس ہوتی ہے، نزاکت، دکھ اور جوش کا ایک عجیب امتزاج۔ ہو سکتا ہے آپ زبان نہ سمجھتے ہوں، یا انسان کو نہ جانتے ہوں، مگر کچھ تو ہو چکا ہوتا ہے۔

نئی نسل انہیں بغیر کسی پرانی یاد کے دریافت کرتی ہے اور پرانے سننے والے اپنی یادیں تازہ کرنے واپس آتے ہیں۔ دونوں کو اس آواز میں کچھ ایسا ملتا ہے جس پر ٹھہر جانے کا دل کرتا ہے۔

نصرت، جو 13 اکتوبر 1948 کو پیدا ہوئے، کوئی عام گلوکار نہیں تھے۔ وہ قوالی کے ایک عظیم فنکار تھے، جو صوفی درگاہوں سے منسلک ایک روحانی موسیقی کی روایت ہے۔ انہیں ایک مضبوط موسیقی کی میراث ملی اور انہوں نے اپنی غیر معمولی آواز، بے مثال اداکاری اور جذباتی بصیرت کے ذریعے اس کے دائرہ کار کو وسیع کیا۔ ان کی پرفارمنس خاموش غور و فکر سے شروع ہو کر شدید جوش و خروش میں بدل سکتی تھی، ان کی آواز کی پیچیدہ خوبصورتیاں ایسی لگتی تھیں جیسے انسانی آواز کی حدوں کو کھینچ رہی ہوں۔

پھر بھی، ان کی ذہانت اس صنف تک محدود نہیں کی جا سکتی جس نے اسے پروان چڑھایا۔ کسی کو بھی ان کی گائیکی سے متاثر ہونے کے لیے صوفی عقیدت کے نظریات کو سمجھنے، اردو شاعری کی روایات کو پہچاننے یا جنوبی ایشیائی کلاسیکی موسیقی کا علم ہونے کی ضرورت نہیں۔ جذبات وضاحت سے پہلے آتے ہیں۔ ان کی آواز ایک ایسی زبان میں بات کرتی ہے جو الفاظ سے پرانی ہے: تڑپ، خود سپردگی، جوش، غم۔ یہ صرف جنوبی ایشیائی جذبات نہیں ہیں، اور نہ ہی انہیں سمجھنے کے لیے پاسپورٹ کی ضرورت ہے۔

شاید یہی وجہ ہے کہ ان کی موسیقی اپنے اصلی تناظر سے ہٹ کر بھی اتنی آسانی سے زندہ ہے۔ انٹرنیٹ نے انہیں شاید ایک نئی نسل سے متعارف کرایا ہو، لیکن الگورتھم نے ان کی اپیل پیدا نہیں کی۔ اس نے تو بس ایک ایسی چیز تلاش کی جو پہلے سے ہی عالمگیر تھی۔

بہت کم کمپوزیشنز اس بات کو 'آفرین آفرین' سے بہتر انداز میں دکھاتی ہیں، جو 1996 میں البم 'سنگم' کے حصے کے طور پر ریلیز ہوئی تھی۔ نصرت فتح علی خان کی کمپوز کردہ اور پرفارم کی گئی اس دھن کے بول جاوید اختر نے لکھے تھے، موسیقی فخر محمود نے دی تھی اور اسے اسٹرنگز نے پروڈیوس و ڈائریکٹ کیا تھا۔ یہ گانا موسیقی کی جبلت، شاعرانہ ذہانت اور ایک نئے دور کی اپیل کا حسین امتزاج تھا، جو اس دہائی کے فیشن سے کہیں زیادہ پائیدار ثابت ہوا۔

لفظ 'آفرین'، تعریف اور حیرت کا اظہار ہے، جو اس گانے کا مرکزی خیال بن جاتا ہے۔ محبوب اتنا خوبصورت ہے کہ اس کی تعریف کرنا بے فائدہ لگتا ہے؛ گلوکار صرف اپنی حیرت کے اظہار پر واپس آتا ہے، ہر بار دہرانے سے یہ جذبہ اور گہرا اور نمایاں ہوتا جاتا ہے۔ جاوید اختر کے بول اردو رومانوی شاعری کی بھرپور روایات سے متاثر ہیں، جہاں ایک نگاہ کائنات کی اہمیت کا واقعہ بن سکتی ہے اور محبوب کا حسن کسی ماورائی تجربے کا موقع فراہم کرتا ہے۔

نصرت نے ان الفاظ کو اپنی ناقابل تسخیر جذباتی قوت بخشی۔ ان کی آواز روکنے اور خود سپردگی کے بیچ گھومتی ہے، جس سے دھن بیک وقت حسی اور پرجوش محسوس ہوتی ہے۔ موسیقی کی ترتیب آواز کی پرفارمنس پر حاوی ہوئے بغیر ایک نرم تال کی بنیاد فراہم کرتی ہے، جس سے گانا ختم ہونے کے کافی دیر بعد بھی اس کا بول ذہن میں ٹھہر جاتا ہے۔ یہ ایک رومانوی موسیقی ہے جو نہ تو زیادہ دکھاوے سے شرمندہ کرتی ہے اور نہ ہی سادگی کو کم گہرائی سمجھتی ہے۔

اس کی اصل میوزک ویڈیو، جس میں لیزا رے اور ہماشو ملک شامل تھے، نے اس کمپوزیشن کی پائیدار اپیل میں ایک اور جہت شامل کر دی۔ اس کے بصری مواد میں ایک واضح حسیت تھی، لیکن یہ حسیت نمائش سے زیادہ خوبصورتی سے مزین تھی۔ رے کی دلکش خوبصورتی، ملک کی موجودگی، دیر تک ٹھہرنے والی نگاہیں اور رومانوی توقع کا محتاط ماحول سب گانے کے مرکزی تصور کی تکمیل کرتے ہیں۔ ویڈیو سمجھتی ہے کہ کشش صرف اس بارے میں نہیں ہے جو کیمرہ دکھاتا ہے، بلکہ اس بارے میں بھی ہے جو وہ تخیل کو مہیا کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ یہ واہیات ہوئے بغیر سکسی ہے، حد سے زیادہ میٹھا ہوئے بغیر رومانوی ہے، اور خلوص کو قربان کیے بغیر سٹائلش ہے۔ تین دہائیوں بعد بھی، اس کی بنیادی دلکشی برقرار ہے۔

اس گانے کا 2016 میں کوک سٹوڈیو پاکستان کے لیے دوبارہ ورژن، جو نصرت کے بھتیجے راحت فتح علی خان اور مومنہ مستحسن نے پرفارم کیا، اسے ایک اور نسل سے متعارف کرایا۔ اس کی دوبارہ مقبولیت نے ثابت کیا کہ 'آفرین آفرین' محض اپنے اصل وقت کی پیداوار نہیں تھا۔ اس کمپوزیشن کو دوبارہ تصور کیا جا سکتا تھا، اس کی ساخت کو بدلا جا سکتا تھا اور اس کے جذباتی احساس کو از سر نو ترتیب دیا جا سکتا تھا، اس معیار کو کھوئے بغیر جس نے اسے پہلی جگہ یادگار بنایا تھا۔

جب کہ اصل ورژن اپنے وقت سے تعلق رکھتا ہے، نیا ورژن آنے والے لمحات میں نئے معنی دریافت کرتا رہتا ہے۔ ان کی آواز وقت کے گزرنے یا ڈیجیٹل فیشن کی تبدیلیوں سے پریشان ہوئے بغیر سفر کرتی رہتی ہے۔ کوئی اسے دو بھولنے والی پوسٹس کے بیچ میں پاتا ہے؛ کوئی اور اسے دور کی یاد سے پہچانتا ہے؛ دوسرا اسے پہلی بار سنتا ہے اور حیران ہوتا ہے کہ ایک آواز میں اتنا کچھ کیسے سما سکتا ہے۔ جوابات شاید ان کی مہارت، ان کی وراثت یا موسیقی کے اظہار پر ان کی غیر معمولی گرفت میں پوشیدہ ہیں۔ لیکن وہ اس سے بھی کم آسانی سے بیان کی جانے والی چیز میں بھی پوشیدہ ہیں – ان کی یہ صلاحیت کہ وہ سننے والے کو یہ محسوس کرائیں کہ گانا خاص طور پر ان کے اپنے تجربے سے بات کر رہا ہے۔ ہے نہ کمال کی بات؟