Para los que no saben cómo fue el procedimiento, Candela mostró el paso a paso en sus historias: apareció recostada sobre una camilla mientras un profesional le aplicaba bótox específicamente en la zona de la frente. Junto al video, la joven se refirió al dolor que podía provocar la aplicación y escribió: “Bótox. Paso a paso. Les juro que no duele”.

Pero claro, el video saltó rápido de Instagram a X y ahí se armó el debate. Varios usuarios cuestionaron que se haya hecho esto a su edad. Hubo comentarios que fueron directo al hueso, preguntando qué arrugas puede tener a esa edad o diciendo que es plata tirada a la basura. Otros opinaron que si te cuidás la piel a esa edad, no hay necesidad de nada.

Seamos honestos: que una chica de 23 se mande un bótox en la frente es polémico, aunque hoy en día parezca que todo el mundo quiere verse como un filtro de TikTok permanente. ¿Es necesario o es puro capricho?

Esto no es la primera vez que Candela confía en el mismo profesional. En marzo, el especialista ya la había atendido para hacerle una rinomodelación. En aquel momento, el doctor había usado sus redes para promocionar el tratamiento con ácido hialurónico, argumentando que la nariz es la estructura más importante del rostro para realzar la belleza y que invertir en el rostro es la mejor inversión posible.

Al final, aunque el escándalo con Moyano sigue ahí flotando, el bótox logró que Candela volviera a ser el centro de todas las conversaciones digitales.

El momento quedó grabado en un video de Martín Rechimuzzi que ya está dando vueltas por todas las redes. En las imágenes se ve la reacción de Lali cuando el imitador entró al lugar y empezó a cantar los clásicos del ídolo argentino, mientras los invitados aplaudían y ella se sumaba a cantar los hits. Para darle el toque final, no faltaron las rosas rojas, el símbolo máximo de Sandro.

Entre los usuarios la ocurrencia generó todo tipo de comentarios. Algunos usuarios destacaron la particular combinación de invitados que coincidieron en el festejo.

Detalles y juegos

La fiesta estuvo llena de guiños y momentos divertidos. Mery del Cerro compartió imágenes en Instagram donde se veía el clima relajado de la noche, que incluyó un bingo musical para animar la cena. También hubo velos de novia para entrar en clima y el tradicional juego de las cintas en la torta rogel, donde quien encuentra el anillo es la próxima en casarse.

Hubo detalles que llamaron aún más la atención: las mozas que atendieron la mesa lucieron remeras con la frase "me enamoré, taradas", una expresión que Lali popularizó en sus shows.

Esta celebración en Buenos Aires fue la segunda vuelta, ya que a mediados de agosto Lali ya había tenido una primera despedida de soltera en Brasil junto a sus amigas más íntimas. Ahora sigue la cuenta regresiva para el gran día con Pedro Rosemblat.

Sinceramente, contratar a un Sandro para la despedida es un nivel de creatividad que todos deberíamos tener en nuestras fiestas.

La movida fue tan fuerte que los visitantes se quedaron, en promedio, 1,73 noches y gastaron unos $151.837 por persona cada día. Para que se den una idea del despliegue, la provincia puso a disposición 443 alojamientos y 12.891 plazas para que nadie se quedara afuera.

El epicentro del gasto

Como era lógico, San Salvador de Jujuy fue el corazón del evento y donde más se sintió el movimiento. La capital tuvo una ocupación hotelera del 95,87%, con 5.151 turistas hospedados. Solo en la ciudad, el impacto económico directo fue de $1.446.907.916. Una cifra que demuestra que cuando Cazzu juega de local, el efecto es inmediato.

El efecto derrame en la provincia

Pero la fiesta no quedó solo en la capital; el ruido musical llegó a otros rincones de Jujuy. En la zona de la Quebrada, Purmamarca y Tilcara tuvieron ocupaciones del 70,7% y 68,6% respectivamente, logrando que el promedio general del área fuera del 66,20%.

Por otro lado, la región de las Yungas promedió un 60,88% de ocupación, con el pico más alto en San Francisco, que llegó al 69,6%. Mientras tanto, la Puna registró un 54,60%. Quedó clarísimo que los eventos de esta magnitud son la herramienta ideal para activar el comercio, la gastronomía y los servicios de toda la provincia.

Para llegar a la pantalla grande, Wanda tuvo que pasar por un proceso de transformación bastante fuerte. Todo empezó después de que se cayera una propuesta para debutar en una producción española con un papel menor. Al día siguiente, Pablo Ini, director de casting y coach actoral, la llamó para ofrecerle este proyecto que ya buscaba llevarla al cine desde hacía tres años. Aunque al principio Nara sentía que era imposible memorizar todo el guion, se terminó enganchando con el personaje y con el mensaje de la película, que es un remake de una versión mexicana de 2023.

El entrenamiento para convertir a la conductora en actriz fue una carrera contra el reloj. Como no tenían tiempo, Pablo Ini aplicó caminos no tradicionales para transformarla en actriz de cine en solo dos semanas. El objetivo era lograr que se diferenciara de la imagen pública de Wanda y que apareciera una versión actoral que ni ella misma conocía. Para lograrlo, el coach fue muy estricto y le asignó una rutina de tareas diarias que incluyó ver películas, realizar ejercicios de respiración y relajación, trabajar la entonación, leer en neutro, despegarse de los tonos agudos y aprender a manejar los silencios.

Este entrenamiento fue tan intenso que Wanda sintió el impacto en otros trabajos. Según contó, le rechazaron cuatro publicidades durante ese período porque su voz había cambiado y los textos se modificaban. Los ensayos fueron empezando en su casa de Núñez, donde practicaba de 22 a 2 de la mañana, justo después de grabar su serie Triángulo amoroso. Primero ensayó sola y luego se sumó Agustín Bernasconi para trabajar la química entre los personajes.

El rodaje se trasladó a Montevideo, donde el equipo trabajó durante tres semanas. Durante las jornadas de grabación, se pudo ver una dinámica casi familiar donde todos alentaron a Wanda, quien definió su incursión actoral como la de una esponja porque todo era una novedad para ella. En el set, Nara mantuvo su estilo personal, apareciendo con su bata blanca de Hello Kitty y asistida por su peluquero, maquillador y su asistente Natt Córdoba, quien incluso tuvo que salvarla de un susto cuando la actriz tiró su celular desde un entrepiso.

En las escenas grabadas en una casa de campo en Uruguay, Wanda tuvo que demostrar sus conocimientos de fútbol y mostrar el lado más vulnerable de su personaje respecto a su infancia. El proceso de grabación incluyó correcciones constantes del coach actoral, quien le recordaba que debía actuar como un amigo más en una partida de truco. A pesar de estar resfriada durante el rodaje, Nara se mostró muy comprometida, revisando cada toma en el monitor y evolucionando en su interpretación a medida que pasaban los minutos, logrando que la dirección aprobara su desempeño.

Sinceramente, que Wanda se meta en este desafío de aprender a actuar en dos semanas es muy ella. ¿Se imaginan lo que deben haber sido esos ensayos hasta las 2 de la mañana después de grabar otra cosa? Estamos ansiosos por ver si esa "otra Wanda" convence en el cine.

Leuco respondió el domingo en el ciclo de Telefe, durante una payada al aire libre. Cuando llegó su turno de improvisar, tras la participación de Pichu Straneo, Diego soltó un palazo con ironía: "La verdad sigo tu carrera, lo que dice yo no escojo. Yo mentiras no digo... la mentira se la dejo a Damián Rojo".

Pero el conductor no quiso dejar las cosas ahí y el lunes subió la apuesta en Antes Que Nadie. Leuco apuntó directamente contra Flor de la V y dijo que le preocupa el hate y la irresponsabilidad de los medios de comunicación y de personas que se presentan como periodistas profesionales. Le tiró un centro bastante ácido recordándole que a ella no le gustó enterarse por los medios que le sacaban Intrusos y ponían otra dupla de conductores, preguntando por qué hace lo mismo ahora.

El periodista aclaró que su molestia no es por él, ya que se considera un privilegiado, sino por el grupo de personas que se esfuerza para hacer el programa. Leuco apeló a la honestidad de Florencia, a quien definió como una gran conductora, y pidió que le pida disculpas a la producción de La Peña de Morfi.

Por su parte, Florencia de la V respondió en su programa que hay que separar las cosas. Explicó que lo que le molestó de su experiencia en Intrusos fue no enterarse por la gente del canal, y no el hecho de que levantaran el programa. "Constantemente levantan programas, esto se filtra y lo cuentan. Es así, lamentablemente. No siento que hayamos hecho nada malo", sentenció, admitiendo que el descargo de Leuco la sorprendió.

Para cerrar el círculo del drama, Damián Rojo también se sumó a la polémica y decidió picantear a Leuco usando la misma moneda: una payada.

Fran Liotta rompió el silencio con Juan Etchegoyen pero, sinceramente, no nos dio ninguna respuesta clara. Dijo que prefiere no aclarar nada sobre la separación y que es un tema que deben resolver ellos. Pidió respeto y aseguró que sus padres tienen un perfil bajo y que no les gusta la exposición. Eso sí, dejó la puerta abierta al decir que hablará en el momento que considere correspondiente. Muy misterioso todo.

Por el lado de la pareja, la historia es bastante triste. Ángel de Brito soltó que El Chato Prada habría descubierto una infidelidad de Lourdes hace algunos meses. El productor estaría muy mal tras la ruptura, mientras que la bailarina contó que intentó remontar la relación durante años, pero que el amor se apagó y que vivía en una agonía. De Brito también dijo que "se fue acabando el amor" entre ellos. Sobre el hijo que tienen en común, Valen, admitió: "No estoy triste, estoy triste por Valen".

En cuanto al vínculo con Fran Liotta, Lourdes Sánchez prefirió no decir ni "mu", aunque tampoco lo negó. No confirmó nada, pero el silencio a veces dice más que mil palabras.

La verdad es que pasar de 16 años de pareja a este despliegue de chismes es un salto fuerte. Según De Brito, el Chato se encuentra muy mal tras la ruptura. Solo nos queda esperar a ver cuándo decide el empresario hablar y soltar los detalles que realmente nos interesan.

En la charla, Giles le preguntó directamente si escuchaba el tema que habían puesto en la cancha. Como la cantante, que es jurado de Popstars en Telefe, no lograba identificar la canción al principio, él le avisó que le enviaría un video desde el lugar para que pudiera comprobarlo por sí misma. Al ver la grabación, la artista quedó sorprendida por la elección musical y quiso saber por qué habían puesto su tema.

Cuando Ángela entendió que su canción formaba parte de la previa en el estadio de Defensa y Justicia —en el partido donde golearon 3-0 a San Lorenzo por el Torneo Clausura—, reaccionó diciendo: "¡Es increíble!". Por su parte, Giles, entre risas, atribuyó el momento a su vínculo con la voz del estadio. La comunicación terminó con Ángela preguntando si en el estadio sabían que él estaba ahí, a lo que Marcos respondió que sí, antes de despedirse con un beso y un "te amo".

Un detalle romántico en la tribuna

Pero el romanticismo de Marcos Giles no quedó solo en la videollamada. Durante su paso por el estadio, el influencer fue fotografiado con una matera negra que tenía un detalle muy especial vinculado a su pareja. En uno de los laterales del accesorio, se podía ver una imagen de los dos.

Según las imágenes que circularon en redes sociales, la foto elegida para el diseño de la matera corresponde al día en que Giles le propuso a Ángela Torres que fueran novios. Este equipo de mate personalizado no pasó desapercibido y despertó varios comentarios entre los usuarios de X.

Confesiones íntimas y apoyo mutuo

Ángela Torres, que es actriz y cantante, hija de Gloria Carrá y Marcelo Torres, sobrina de Diego Torres y nieta de Lolita Torres, compartió junto a Giles una charla íntima con Grego Rossello. En esa entrevista, la pareja habló por primera vez sobre su vínculo, y la cantante comentó que nunca habían hecho una nota juntos hablando de ellos.

Durante la conversación, Torres se puso sentimental y expresó cuánto lo quiere. Además, contó que desde el comienzo se sintió en confianza con el influencer y celebró el presente que atraviesa tanto en su vida personal como en su carrera profesional.

Por su parte, Giles reconoció que la exposición mediática le generaba vergüenza y que encontró en la artista un apoyo fundamental para poder afrontar esas situaciones. Ambos aprovecharon el espacio para compartir anécdotas sobre el crecimiento musical de Ángela y sus proyectos a futuro.

Vocación y bienestar personal

En la misma entrevista, la cantante explicó que la llegada de Giles a su vida coincidió con un momento de bienestar personal y laboral, señalando que está muy contenta con la relación y con los cambios que atravesó en los últimos meses. Según detalló, el vínculo se afianzó gracias a la confianza que sintieron desde sus primeros encuentros.

Marcos Giles recordó también una conversación que tuvo con amigos sobre la carrera de Ángela. Uno de ellos le había anticipado que una función en un teatro podía ser de las últimas en un espacio de menor capacidad antes de que la artista diera un salto hacia escenarios más grandes. Giles contó que recibió ese comentario entre el humor y la expectativa.

Finalmente, Torres habló sobre su relación con la música y dejó claro que seguiría cantando aunque no alcanzara la masividad. Aseguró que podría encontrar la felicidad incluso presentándose ante un público reducido.

Entre el episodio de la cancha, la matera con la foto del pedido de noviazgo y las declaraciones en el programa de Rossello, la pareja terminó de mostrar públicamente varias facetas de su relación.

Brenda Asnicar es una actriz, cantante, compositora y bailarina argentina conocida por su papel de Antonella Lamas en Patito feo. Por su parte, Andy Kusnetzoff es un periodista, conductor y productor argentino con una larga trayectoria en ciclos como Caiga Quien Caiga y Maldito Lunes.

Chicanas y malestar desde el inicio

El clima se puso pesado desde los primeros minutos. Kusnetzoff empezó mencionando la supuesta rivalidad entre los personajes de Asnicar y Esquivel en Patito feo, la serie que las hizo famosas. El conductor admitió que le resultaba extraño verlas juntas, pero Brenda no se quedó callada y le remarcó con firmeza que eso era solo parte de la ficción.

Otro punto de fricción fue la transmisión por streaming. Resulta que la actriz no sabía que también la estaban filmando para esa plataforma y se quejó porque sentía que su aspecto no era el adecuado para aparecer frente a las cámaras. A partir de ahí, los comentarios irónicos y las respuestas cortantes fueron la norma, no solo con Kusnetzoff sino también con el periodista Cayetano. De hecho, cuando le preguntaron sobre sus abuelos radicados en Venezuela, Brenda reaccionó preguntando "¿Qué te importa? Ah, re".

El conflicto por las interrupciones

El punto más crítico llegó cuando Asnicar explotó por la dinámica de la charla. La actriz manifestó su malestar porque los integrantes del programa no dejaban de intervenir, asegurando que tiene problemas de atención y que esas interrupciones constantes no la dejaban seguir el hilo de la conversación ni desarrollar sus respuestas.

La respuesta de Kusnetzoff fue tajante y elevó la temperatura en el estudio. El conductor le preguntó si quería que se fueran y le advirtió: "Me lo decís una vez más, nos levantamos y nos vamos". Brenda intentó aclarar que su única intención era poder contestar las preguntas que le hacían, dejando claro que no estaba para nada de acuerdo con el ritmo que manejaban.

En medio de este caos, Laura Esquivel intervino para explicar por qué prefería no meterse en los cruces, señalando que sentía que le cortaba la alegría a todos porque ella responde de manera ordenada y eso corta el chiste.

El lugar de las mujeres y la "energía rara"

La discusión tomó un tinte más profundo cuando Asnicar cuestionó la posibilidad de que las mujeres participaran en el diálogo sin ser interrumpidas. Mencionó específicamente a Laura Esquivel y a Rochi Igarzábal, quien también estaba en la charla, afirmando que ninguna de las tres podía hablar sin que los hombres intervinieran. Cuando una productora intentó hablar, Brenda volvió a señalarlo diciendo: "Viste que cuando empieza a hablar una mujer, estos empiezan".

Ante esto, Kusnetzoff le pidió a Cayetano que dejara de hablar y lanzó un "Uy, callate Caye porque terminás cancelado". Más tarde, Brenda se puso unos lentes oscuros y, cuando el conductor hizo un chiste comparándola con Audrey Hepburn, ella le respondió seca: "Y no sé, bancátela".

Hacia el final, el ambiente seguía siendo incómodo. Kusnetzoff notó que Cayetano estaba desanimado por haber reducido su participación, mientras que Asnicar describió que se sentía una "energía rara" en el lugar. Fue entonces cuando Cayetano cuestionó la presencia de la actriz, aclarando que había sido decisión del conductor invitarla. Ahí fue donde Brenda lanzó el golpe final directo a Andy: "¿A vos te parece, Andy? ¿Para eso me trajiste?".

Aunque intentaron cambiar de tema, los reproches siguieron hasta el cierre. Cayetano intentó defender el estilo del ciclo asegurando que hace 25 años que interrumpen y que el programa siempre funcionó.

La conductora dejó en claro que Mirtha Legrand está en buen estado y en franca recuperación. Cuando Barbie Simmons, una de las invitadas, le preguntó por la salud de la diva, Juana respondió que está mejorando momento a momento, día a día, y que ya se encuentra en un cuarto común. Sobre el ánimo de su abuela, dijo que tiene sus días, como su carácter.

En los últimos días, Mirtha Legrand recibió la visita de sus amigas, con las que compartió un momento ameno, y sigue pendiente de todo, como es costumbre en ella.

El parte médico

El viernes, el Sanatorio Mater Dei emitió un parte médico sobre la salud de Mirtha Legrand, de 99 años. El equipo médico informó que la paciente está en una habitación común y en proceso de recuperación para poder volver a su casa. Según el comunicado, se encuentra con seguimiento clínico, nutricional y kinésico.

Desde el sanatorio agradecieron el respeto y el trato dispensado a la señora y a su familia, y señalaron que el próximo parte se daría a conocer el lunes, lo que evidenciaba que continuaría varios días en el lugar.

¿Qué es la neumopatía?

La neumopatía es un término general que hace referencia a las enfermedades que afectan a los pulmones, por lo que no identifica una patología específica ni implica necesariamente que la persona tenga neumonía. Según la Real Academia Española, se define simplemente como “una enfermedad de los pulmones”.

De acuerdo al Instituto Nacional del Cáncer de Estados Unidos, algunas de estas afecciones incluyen la fibrosis pulmonar, la EPOC, el asma y la neumonía. Las causas pueden ser diversas, desde infecciones hasta el tabaquismo, la inhalación de ciertas sustancias o la exposición constante a contaminantes del ambiente. Los síntomas, al ser un término tan abarcativo, dependen de cada caso, aunque suelen manifestarse con cansancio, dificultad para respirar, respiración acelerada o tos.

La logística de la sorpresa empezó muy temprano. A las 7 y cuarto de la mañana, Botto ya estaba en marcha hacia el aeropuerto. La actriz no quiso guardar nada en secreto para sus seguidores y grabó todo el proceso previo al encuentro, compartiendo los preparativos a través de sus historias de Instagram.

El método para ejecutar este recibimiento especial consistió en los siguientes pasos:

Primero, Botto salió rumbo al aeropuerto en su auto y cargó diversos regalos, entre los que se destacó un acolchado y una tortita. Durante el camino, la locutora mostró en cámara los elementos que llevaba y contó que una tortita ya se le había caído porque salió con muchas cosas, entre ellas el mate y la torta.

Segundo, mientras se dirigía al encuentro, Botto manejó la expectativa y los nervios. En los videos, admitió que este tipo de sorpresas pueden ser un arma de doble filo, ya que nunca se sabe si la persona llega demasiado cansada después de un viaje tan extenso. A pesar de esa incertidumbre, aseguró que confiaba en que Bal se pondría contento con el gesto.

Tercero, el momento culminante ocurrió cuando el actor se acercó al vehículo. Botto encendió una vela en la torta apenas vio acercarse a su pareja, que descubrió a la locutora dentro del vehículo que había ido a buscarlo.

La reacción de Fede Bal al abrir la puerta y descubrir a su novia fue totalmente espontánea y lejos de lo romántico tradicional. Su primera frase fue: “La con... de tu madre, ¿no ibas a ir a casa?”. Después del shock inicial, la pareja se fundió en un beso. Botto, fiel a su estilo, cerró la publicación con humor escribiendo que, aunque le costó, finalmente se puso contento.

El propio actor compartió después el video original en sus historias de Instagram, sumándole tres emojis de corazones rojos como agradecimiento por el detalle en su cumpleaños número 36.

La relación entre ambos, que se formalizó públicamente a mediados de diciembre de 2025 tras varios meses de rumores confirmados en el ciclo Sería increíble, ha tenido otros momentos llamativos. En una entrevista conjunta en SQP, Botto bromeó sobre los tatuajes que Bal se hizo en honor a parejas anteriores. La actriz le pidió que, si se hacía uno de ella, fuera el más grande de todos, sugiriendo incluso que podría ser en su cara entera. El actor, sin embargo, fue tajante y descartó nuevas marcas en su piel asegurando que ya era suficiente de tatuajes.

El vínculo también estuvo en el ojo público semanas atrás por un conflicto familiar. Carmen Barbieri, madre de Fede Bal, realizó un reclamo en vivo mediante una llamada telefónica en el programa Sería increíble. La madre del actor lo cuestionó por haber pasado las fiestas de fin de año con Evelyn Botto en lugar de viajar con ella, tal como lo habían planeado originalmente.

Honestamente, sobrevivir a un viaje de un mes y despertar con una torta en el auto a las siete de la mañana requiere una paciencia nivel experto. ¿Ustedes reaccionarían con un beso o con el mismo shock que Fede?

Lo que más nos interesa: el despliegue musical. Van a estar en vivo Bandana, Emanero, Euge Quevedo, Grupo Ráfaga, Ángela Leiva y Los Palmeras. Un mix bastante ecléctico que promete mover el piso. Además, habrá homenajes a la trayectoria y un encuentro de artistas de distintas generaciones.

Para la conducción eligieron a Hernán Drago y Edith Hermida. Mientras tanto, el despliegue en la alfombra roja queda en manos de Nara Ferragut, Daniel Gómez Rinaldi, El Polaco y Rocío Marengo.

Si entran a su Instagram, el cambio es total. Ya no aparecen los títulos de actriz, modelo o conductora que la acompañaron durante décadas. Ahora, en su biografía, se define directamente como licenciada en psicología e instructora matriculada. Básicamente, puso la pantalla chica en pausa para meterse de lleno en la salud mental y el contacto con la comunidad.

Este cambio de rumbo no fue al azar, sino que se empezó a gestar durante la pandemia. Aprovechó el parate obligatorio para terminar sus estudios universitarios y sacar el título de psicóloga. Ahora divide su agenda entre la difusión de hábitos saludables y sus clases para mejorar la calidad de vida de la gente.

Yoga y cuidado personal

Dentro de esta nueva etapa, el movimiento corporal es la clave. Varano comparte en sus redes propuestas de yoga facial y clases de yoga fusión, que es una disciplina que mezcla el yoga tradicional con pilates para conectar el cuerpo y la mente.

Sus clases online buscan relajar tensiones y fortalecer el cuerpo con movimientos fluidos. En cuanto al yoga facial, propone ejercicios específicos y el uso de aceites esenciales, demostrando que el cuidado estético y la salud van de la mano del equilibrio emocional.

Sinceramente, nos encanta ver a alguien animarse a cambiar el rumbo sin miedo y escuchar sus propios deseos.

Gachi Ferrari es una exmodelo, actriz y conductora de televisión argentina que se especializó en contenidos para el público infantil durante las décadas de 1970 y 1980.

El camino hacia la cima mediática

Todo empezó mucho antes de que el pingüino de gorro con pompón fuera un ícono nacional. Con la inquietud típica de la adolescencia, Gachi comenzó a trabajar como promotora en una agencia. El destino quiso que un fotógrafo tuviera el ojo clínico justo en una de sus jornadas laborales, lo que disparó su ascenso en los medios.

Primero llegaron las publicidades y luego el llamado de la revista Para Ti, donde se convirtió en La Chica Para Ti. En esa etapa, el ritmo era una locura: hacía la nota de tapa, se encargaba de las secciones de belleza y moda, y al día siguiente ya estaba haciendo la retirada de tapa. Según contó, era impresionante la cantidad de trabajo que manejaba en ese momento.

Este éxito en las producciones fotográficas le abrió las puertas a las creaciones de Manuel García Ferré. Así llegó a El libro gordo de Petete, un microprograma que funcionaba como una enciclopedia diaria donde el libro enseñaba y entretenía, mientras ella se encargaba de despedir a la audiencia infantil con la promesa de volver al día siguiente. El ciclo era tan fuerte que competía en popularidad con hitos como El Topo Gigio.

Una presencia total en el espectáculo

Pero Gachi no solo estaba en la tele antes de dormir. También dominó las mañanas en la radio siendo parte esencial de Arriba chicos, junto a Berugo Carámbula, un programa pensado para acompañar a los chicos que iban camino al colegio. A esto se le sumaron otros proyectos como Jardincito, Supershow Infantil, Telejuegos y participaciones en ciclos de humor y periodismo como La noticia rebelde.

Como era lógico dada su fama, el salto a la actuación fue el paso siguiente. Debutó en telenovelas en 1973 con Pobre diabla y luego participó en Mi cuñado en 1976, donde trabajó con Osvaldo Miranda y Ernesto Bianco. El cine también fue parte de su agenda: protagonizó Una mujer en 1975 junto a Federico Luppi y Cipe Lincovsky, y tuvo roles en Los superagentes biónicos en 1977 y Cantaniño cuenta un cuento en 1979. Era, básicamente, una cara omnipresente en el entretenimiento argentino.

El giro hacia el lujo y el polo

El cambio radical llegó con un encuentro fortuito con Lando Simonetti, un empresario textil italiano que visitaba Argentina para lanzar una marca de ropa infantil. De ese vínculo nació en 1986 La Martina, un proyecto que terminó convirtiéndose en un referente internacional y proveedor oficial tanto de la Asociación Argentina de Polo como de la Federación Internacional de Polo.

El crecimiento de la firma fue tan exponencial y la expansión a mercados internacionales tan exigente que Gachi tuvo que tomar una decisión difícil. En ese momento, sostenía grabaciones simultáneas en tres programas de televisión y el desgaste era total. Pidió un año sabático para enfocarse en la empresa, pero ese descanso terminó siendo una trayectoria de 40 años dedicada exclusivamente al negocio textil.

El vacío del anonimato y la nueva identidad

Dejar la fama no fue gratis en lo emocional. Gachi confesó que al principio extrañó muchísimo el reconocimiento permanente en la calle, especialmente porque estaba en tantos lugares que la gente, y sobre todo los chicos, la reconocían enseguida.

Sentía un vacío extraño al notar que, después de haber trabajado 20 años en televisión, de golpe nadie la reconocía. Fue un proceso de adaptación lento para acostumbrarse a su nueva identidad como empresaria lejos de las cámaras, aunque admite que con el tiempo se terminó acostumbrando.

Hoy ve a La Martina como su vida misma, no solo por la unión con Simonetti, sino por el desarrollo profesional y el sustento de su familia, donde ya se incorporaron sus hijos y esperan a las futuras generaciones de nietos. Aunque vive alejada de la fama, todavía tiene encuentros fortuitos, como cuando una cajera de supermercado le dijo que había sido la ídola de su juventud.

Mirando hacia atrás, Gachi admite que su visión sobre el trabajo en la televisión cambió. Confesó que en su momento no le daba tanto interés y que quizás lo hacía por plata, pero que con el tiempo empezó a admirar y respetar mucho más el ciclo de Petete, definiendo la producción como espectacular y muy bien hecha. ¿Quién no quiso tener ese libro gordo en su casa?

Ghione, de 53 años, fue detenido luego de una denuncia y de que se encontraran armas en su domicilio.

Las reglas para volver a casa

El juez Javier Carlos Bottero resolvió que Ghione pueda salir en libertad, pero no es un pase libre. Tiene que cumplir con cuatro condiciones fundamentales para evitar que la situación escale. En primer lugar, el actor debe fijar su domicilio legal en la calle Camporini, ubicada en la localidad de Lehmann, provincia de Santa Fe.

La segunda medida es la más tajante en cuanto al vínculo con los involucrados: tiene prohibido cualquier tipo de contacto, ya sea por medios digitales o personales, y no puede acercarse a las víctimas ni a los testigos del caso. Además, Ghione deberá presentarse a firmar cada 15 días en la comisaría de la jurisdicción correspondiente para acreditar que cumple con lo dispuesto.

Por último, la cuarta regla es absoluta respecto a la seguridad: tiene prohibido tener o portar cualquier tipo de arma de fuego, un punto clave considerando que la causa incluye la investigación por tenencia de armamento.

Los detalles de la audiencia

La sesión se llevó a cabo en la Oficina de Gestión de Audiencias del Distrito Judicial N° 5 de Rafaela. Fue un trámite extremadamente rápido: comenzó a las 09.47 y terminó en tan solo diez minutos. Durante el encuentro, la fiscal María Cecilia Doro fue la encargada de la acusación y le atribuyó al imputado los delitos de amenazas calificadas y tenencia de arma de uso civil.

Por su parte, Juan Manuel Lovaiza, el defensor de Ghione, rechazó la calificación jurídica planteada por la fiscalía, aunque manifestó que no tenía objeciones al control de la detención. Lovaiza prestó su conformidad para avanzar con la audiencia de medidas alternativas, mientras que el abogado de la contraparte, Carlos Farías Demalde, confirmó que las reglas de conducta ya habían sido pactadas con el denunciante.

El origen del conflicto

Todo este caos empezó con una denuncia realizada por Emiliano Tarragona por un hecho ocurrido el 20 de septiembre de 2026. Según el relato de la denuncia, el encuentro se había coordinado a través de una página web de servicios para adultos y se llevó a cabo en la casa de Ghione, en Lehmann.

De acuerdo con los elementos reunidos por el fiscal Puig, Tarragona habría permanecido en esa propiedad durante cinco horas. Durante ese tiempo, se habría consumido cocaína y el actor le habría mostrado dos armas que estaban cargadas. La tensión aumentó días después, cuando intercambiaron mensajes en los que el taxi boy le reclamaba dinero por las horas pasadas en la casa.

Como prueba de este vínculo económico, el denunciante presentó una transferencia bancaria realizada el 26 de septiembre, donde le habría pagado parte del dinero reclamado. Al día siguiente, Tarragona realizó la denuncia policial. Esto llevó a que el fiscal solicitara un allanamiento en la casa de Lehmann, donde efectivamente encontraron armas y se procedió a la detención del actor.

Al finalizar la audiencia, Tarragona se mostró afectado y confesó que verlo llegar esposado en un patrullero lo hizo mal, mencionando que el actor estaba llorando al mirarlo. A pesar de esto, su abogado, Farías Demalde, pidió que el caso se siga investigando a fondo.

El quilombo empezó con una denuncia de un hombre que dijo haber ido a la casa del artista el 20 de septiembre y que se quedó ahí varias horas contra su voluntad. Según su relato, durante el encuentro Ghione habría exhibido armas de fuego y posteriormente habría recibido amenazas a través de mensajes y comunicaciones telefónicas. El actor fue detenido el martes pasado durante un allanamiento, en el que fueron secuestradas varias armas de fuego y municiones.

Entre el drama judicial y las redes, Ghione también aprovechó para contar qué onda su vida en la provincia de Santa Fe. Explicó que llegó a la localidad de Lehmann porque se había ido a San Luis por una promesa de trabajo, pero que lo terminaron dejando colgado. Sobre su laburo en Santa Fe, contó que era la cara de un bodegón, donde se sentaba a charlar con la gente y la pasaba lindo, aunque admitió que si bien el primer año fue todo muy bien, después las cosas no funcionaron y tuvieron que cerrar el lugar.

Para cerrar el video, el actor mandó saludos a los que lo bancan y tiró un palito para los que lo critican. Agradeció el cariño de su público fiel y, para los detractores que hablan sin saber, sentenció que "ya van a tener buenas noticias".

Preparativos y el camino a la Basílica

El sábado, la modelo se unió a los miles de fieles que se dirigían a la Basílica de Nuestra Señora de Luján. Para enfrentar las condiciones climáticas, eligió un outfit práctico: una campera negra con capucha. Además, reveló un truco personal para aguantar la cantidad de kilómetros que tiene el trayecto: se colocó cinta en los talones con el objetivo de proteger sus pies y evitar lastimarse mientras avanzaba.

A medida que pasaban las horas, Pampita fue subiendo material donde se la veía caminando junto a otros peregrinos, muchos de los cuales usaban capas y pilotos para cubrirse de la lluvia. También compartió una foto grupal en una iglesia junto a otras mujeres que formaban parte de la caminata.

Cuando finalmente alcanzó la Basílica, la emoción la llevó a hacer una referencia musical en sus redes. Escribió en sus redes las estrofas de una canción interpretada por Mercedes Sosa.

El debate sobre los kilómetros y el punto de partida

Todo parecía marchar bien hasta que el recorrido se volvió tema de debate en los medios. Desde Radio Rivadavia cuestionaron si la modelo realmente había realizado la peregrinación completa desde Liniers, que es el punto tradicional de partida de la convocatoria. En el programa de Daniel Gómez Rinaldi, dispararon que Pampita "hace trampa" y sugirieron que podría haber salido desde Moreno o General Rodríguez, aunque aclararon que la bancan porque su acción incita a que otras personas también vayan a Luján.

La discusión se encendió más cuando se analizaron los datos que la propia Pampita publicó. La modelo afirmó haber completado 47 kilómetros en un tiempo aproximado de 12 horas. Este número llamó la atención en el programa Esta Mañana, donde hicieron sus propios cálculos.

Según los análisis de dicho espacio, esa distancia de 47 kilómetros equivaldría a haber comenzado la caminata desde la zona de Merlo. Por este motivo, volvieron a poner en duda que el punto de inicio hubiera sido Liniers. La clave de la polémica es que la peregrinación tradicional parte desde el Santuario de San Cayetano, en Liniers, y desde allí los fieles recorren cerca de 60 kilómetros hasta llegar a la Basílica. Al comparar los 60 kilómetros oficiales con los 47 que registró la modelo, la conclusión de algunos es que se incorporó al camino varios kilómetros después del inicio oficial.

Igual, aunque haya empezado más adelante, el esfuerzo físico fue real. Según el registro de la propia Pampita, estuvo 12 horas en movimiento y recorrió casi medio centenar de kilómetros. Aun así, ese detalle fue suficiente para que en la radio le bajaran puntos a su hazaña y se armara este debate inesperado sobre una tradición que ella repite año tras año.

En el video, que luego borró de su perfil de Instagram, Pettinato pidió disculpas a la gente de Málaga y confesó que no tenía la fuerza necesaria para subirse al escenario. “Este es todo el volumen que tengo de voz”, explicó mientras intentaba hablar.

El ex Sumo contó que intentó recuperarse rápido, pero que no funcionó: “Estuve cinco días encerrado en un hotel en Madrid y no hubo caso”. Adelantó que el año que viene les va a hacer un bonus especial a todos los de Málaga que fueron con tanto cariño y a toda la gente que se rió tanto en España con el show.

Además, aprovechó el comunicado para agradecer a Germán Correa, su mánager y productor de Correa Producciones, por haberlo traído a Málaga y haber hecho todo lo mejor que pudieron. Pettinato cerró sus palabras asegurando que se van a ver pronto y con algo todavía mejor, y también dijo: “Cuando pasa esto, nada sirve”.

La verdad que verlo así nos dejó a todos recalculando. Ojalá se recupere rápido porque el humor no puede faltar.

Resulta que Pergolini no podía dejar de mirar a un hombre que estaba sentado en primera fila. Lo señaló y dijo que tenía una gran barba.

La situación escaló rápido cuando Botto, intrigada por la frondosidad del vello, preguntó si podían tocarla. Aunque Pergolini intentó poner freno diciendo que no se toca nada, su compañera lo desafió y le pidió permiso directamente al hombre. Una vez que el invitado aceptó, tanto Botto como Rada se fueron corriendo a tocar la barba.

Pergolini, que primero pidió mil disculpas y aclaró que eso no estaba pensado, terminó cediendo a la tentación. Al ver a sus colegas analizando la textura del vello, admitió que él también lo quería tocar un poco.

El caos siguió con Botto preguntándole al hombre si su barba huele bien, mientras que Rada fue un paso más allá y bromeó preguntando si podía tocarle el pecho. El comediante terminó definiendo la barba como un peluche. Al final de todo el episodio, Pergolini retomó el hilo del programa y contó que el hombre es un bandoneonista de una banda que él conoce.

Pergolini perdió la postura por completo, pero cuando la barba es un peluche, cualquiera se distrae.

Antes de salir de su casa, Marengo tuvo un momento súper tierno con el bebé. Se acercó al cochecito y le explicó que iba a agradecer por su llegada: “Voy a ir a agradecer que viniste a mi vida. Te amo, hermoso”.

La bahiense arrancó la marcha desde Liniers. Para bancar el mal tiempo, se puso un pilotín celeste, ropa impermeable y llevó paraguas, ya que la jornada empezó con lluvia persistente y fuertes ráfagas de viento. Durante el trayecto, fue mostrando sus pasos por Castelar, Ituzaingó y Merlo. Con el paso de las horas, la lluvia cedió y salió el sol mientras ella continuaba la caminata.

Este gesto tuvo un significado muy fuerte por el camino difícil que pasó hasta ser mamá. Isidro nació el 3 de diciembre de 2025 en el Sanatorio Otamendi, cuando Marengo estaba en la semana 33 de gestación. El bebé pesó 2,480 kilos y, como fue prematuro, tuvo que quedarse varios días en neonatología. Ahora la conductora cumplió su promesa y recorrió el camino para agradecer por uno de los momentos más importantes de su vida.

La verdad que caminar hasta Luján bajo la lluvia no es para cualquiera, pero por el hijo uno hace cualquier cosa. ¿Quién más se anima a semejante caminata?

El segundo festejo ocurrió el viernes 2 de octubre de 2026 en Buenos Aires. Esta vez la movida fue más íntima, enfocada en su círculo cercano y con una temática muy marcada. El eje de la noche fue la frase “Me enamoré, taradas”, una expresión que Lali ya había usado en sus recitales del estadio Monumental de River Plate para bromear sobre su cambio de postura, ya que anteriormente había dicho en entrevistas que no tenía interés en casarse. Para darle coherencia al evento, esta frase no solo se dijo, sino que se materializó en todas partes: estaba impresa en las remeras del equipo organizador, en las cartillas de juego y hasta decoraba la torta principal.

Si quieren replicar este método de festejo, el proceso se divide en estas etapas concretas:

Primero, la organización del catering y la ambientación. El equipo a cargo preparó una mesa con ensaladas, salmón, milanesas, pan casero y diversas preparaciones calientes. Para el cierre, se sirvieron postres y una torta adornada con frutas frescas y flores comestibles. Como toque final de humor, un mensaje escrito en el espejo de un baño hacía un guiño a las viejas declaraciones de la artista sobre el matrimonio.

Segundo, la dinámica de entretenimiento. El corazón de la noche fue un bingo musical. Las invitadas recibieron cartillas con la fecha del 2 de octubre de 2026, donde además de la frase temática, figuraba una ilustración de dos personas abrazadas. La fiesta se extendió hasta la madrugada, combinando la cena con estos juegos musicales.

El tercer round llegó el sábado 3 de octubre de 2026. Esta vez el formato fue una cena con show, donde Lali estuvo acompañada por Dillom, Juliana Gattas, Martín Rechimuzzi y Mery del Cerro. El despliegue visual empezó con Lali rindiendo homenaje a Leo Mattioli: se sentó frente a una pared bordó con líneas verticales onduladas, usando lentes de sol negras, labios rojos, aros de flor, una camisa roja y sosteniendo una rosa junto a su cara.

El clímax de esta última velada fue la sorpresa musical. Contrataron a Juan Carlos Andrizzi, el doble de Sandro, quien entró al salón cantando “Rosa rosa”. La reacción de Lali fue inmediata: soltó la copa que tenía en la mesa y se fue al frente a cantar. El imitador incluso reveló que el smoking que llevaba puesto se lo había regalado el propio Sandro y que su hija, fanática de Lali, es ahora su representante. Mientras esto pasaba, Dillom bailaba con una copa en la mano luciendo un traje gris y lentes oscuros.

Como si todo esto no fuera suficiente, el espíritu de la despedida trascendió la fiesta. Anita Espósito, hermana de la cantante, confirmó en su programa de streaming que aprovechó el evento para hacerse un tatuaje en el brazo con las caras de Lali y Pedro. Anita aclaró que fue un gran acto de amor hacia Pedro, ya que, por una cuestión de rivalidad futbolística, jamás se tatuaría a alguien que use camiseta de Boca.

Sinceramente, el nivel de producción es admirable. Pasar de un viaje a Brasil a un bingo temático y terminar con un doble de Sandro es un camino que solo Lali podría recorrer con tanta naturalidad. ¿Quién no quiere una amiga que organice tres fiestas distintas para un mismo evento?

El cantante de cuarteto organizó una cena en su casa para sus compañeros tras las larguísimas jornadas de grabación del reality. Sin embargo, el festejo se convirtió en un momento súper incómodo porque ninguno de los invitados se presentó. El músico terminó dejando entrever en sus redes sociales la frustración que le generó haber hecho todos esos preparativos para un encuentro que nunca se concretó.

Según Yanina Latorre, el problema pudo haber sido la organización: la invitación se habría hecho muy sobre la fecha y muchos de los integrantes del programa ni siquiera respondieron el mensaje. Igual, que no haya habido confirmación no quita que el desplante dejó una marca.

En los pasillos del canal ya comentan que este episodio enfrió mal las relaciones entre el artista y el resto de los participantes. Según se comenta, el episodio le suma un condimento de rivalidad extra de cara a las próximas galas de eliminación. Aunque Luck Ra trató de restarle importancia al asunto públicamente, la distancia previa entre los concursantes promete trasladarse a la pantalla, en las dinámicas de juego.

La verdad, qué bajón que alguien se tome el trabajo de cocinar y organizar algo y que el resto ni siquiera avise que no va. ¿Se puede decir que empezó la guerra en la cocina o fueron simplemente despistados?

En ese momento, nadie le dio mucha bola porque era el contenido habitual que Wanda compartía con sus seguidores. Pero ahora, con los datos sobre la mesa, la coincidencia temporal es demasiado fuerte. El mensaje apareció justo antes de la fecha que Icardi marcó recientemente como el inicio de su historia con la China.

Para los que no recuerdan los detalles, mientras esto pasaba, Wanda estaba en París y después se fue a Milán con su hermana, Zaira Nara, para la Semana de la Moda. De hecho, un día antes del encuentro entre el futbolista y la actriz, Wanda subió una foto con Zaira frente a un avión privado con la frase: “Milán Fashion Week. Arriviamo”.

Cómo empezó todo el lío

La relación entre Mauro Icardi y la China Suárez arrancó en el mundo virtual durante 2021. Todo empezó con mensajes por Instagram, que después pasaron a ser conversaciones intensas y envío de videos durante varios meses.

El encuentro cara a cara se dio finalmente en septiembre de 2021. Icardi jugaba en el PSG y la China viajó desde Madrid para verlo en París. Justo en ese momento, Wanda estaba en Milán con su hermana. Esa cita fue la chispa que terminó de detonar el escándalo conocido como WandaGate. Después, la propia China contó que hubo una conexión muy fuerte desde el momento en que se conocieron.

Sinceramente, ¿estará Wanda escribiendo sus posts basándose en el futuro o fue la coincidencia más épica de la historia de Instagram?

El tema es que hay un lío legal en el medio. Como Alejandro Stoessel y Mariana Muzlera no están divorciados, cualquier acuerdo que firme el padre tiene que ser aceptado obligatoriamente por la madre. De momento, no hay ningún juicio iniciado por la cantante contra su papá; todo se está manejando de palabra y con abogados asesorando a ambas partes.

Pero el drama no termina en la plata, sino que llega hasta la fiesta. La boda de Tini con Rodrigo de Paul, programada para el 19 de diciembre, se llevaría a cabo ese día, según De Brito. Ni Alejandro ni Mariana están invitados. Pero ojo, que el recorte fue más profundo: tampoco va a ir Fran Stoessel, el hermano de la cantante y amigo íntimo de De Paul.

La situación llegó a un punto tan límite que Tini le pidió a su abuela materna que sea ella quien la lleve hasta el altar.

Sofía Martínez decidió encarar el tema de frente y lo contó todo en vivo. Explicó que el encuentro en el aeropuerto fue una casualidad total, ya que ella estaba regresando de Córdoba después de cubrir el partido de la Selección frente a Bolivia. Contó que fueron con su amigo Maxi López y que también estaban Gastón Edul, Nani Senra y otros periodistas.

Según detalló la periodista, se cruzó a Leuco justo cuando ella salía de arribos nacionales y él estaba tomando un café antes de irse a Mar del Plata. Martínez aseguró que fue "loco que coincidieran los horarios" porque ella ni siquiera había sacado el pasaje, por lo que las chances de encontrarse eran bajísimas. Al verlo ahí, simplemente lo saludó y se quedó charlando un rato.

Aunque en las últimas semanas circularon versiones sobre una posible vuelta de los dos, ninguno habló de manera tajante del asunto. El encuentro terminó alimentando las dudas de los seguidores, pero Sofía prefirió bajar la tensión contando la versión de los hechos.

La verdad que el destino los puso ahí justo en el momento justo, pero ¿será solo una coincidencia o hay algo más?

El lunes 5 de octubre, decidió romper el silencio en su ciclo Yanina 107.9 para aclarar que no tuvo nada que ver con este movimiento y que se enteró de todo por las redes sociales mientras estaba jugando al paddle el sábado anterior.

El descargo contra la reventa

La conductora no se guardó nada y admitió que se siente angustiada y enojadísima. Aseguró que no piensa defender ni justificar a nadie, ya que considera que la reventa de entradas para partidos de la Selección, ya sea del Mundial o de Messi, es algo ilegal. Latorre recordó que incluso la semana pasada había hecho un descargo en contra de la venta ilegal de entradas de AFA, por lo que le resultó contradictorio que la estuvieran vinculando con esta situación.

Según explicó la mujer de Diego Latorre, el conflicto escaló rápido y empezó a recibir insultos fuertes. Contó que la tildaron de chorra y delincuente, y que los ataques llegaron incluso a sus hijos y a su marido. Para ella, que alguien en la familia cometa un ilícito o una estafa no debería hacer que el resto pague las consecuencias, y comparó la situación con la de un familiar que robara un banco: lo querría pero no lo defendería.

El conflicto familiar y el rol de su madre

Uno de los puntos que más le dolió a Yanina fue la implicación de su madre, Dora Caamaño, quien tiene 86 años. La conductora reveló que su madre le dio la cuenta de Instagram a su hermana, Maite Arruza, y que fue ella quien armó el descalabro desde allí. Latorre remarcó que los seguidores que tiene su mamá son gracias a ella, y que su hermana se pasó de la raya al aprovechar ese alcance para ofrecer los tickets.

Aunque entiende que su madre quizás no comprendió del todo lo que estaba pasando o no se dio cuenta de la gravedad, Yanina también expresó su enojo con Dora por haberle entregado el acceso a sus redes sociales. Dejó en claro que no va a ayudar a lavar la imagen de nadie y que quien cometió la acción debe ser responsable y pagar por lo que hizo.

Vínculos quebrados y aclaraciones finales

La relación con su hermana quedó en un terreno muy complicado. Latorre confesó que no sabe si va a poder recomponer el vínculo con Maite Arruza y calificó lo sucedido como un papelón, una vergüenza y una falta de respeto. Aseguró que ya habló con ella y que le hizo saber que está muy molesta, evitando entrar en detalles sobre esa conversación.

Para cerrar el tema, la conductora de SQP quiso desmentir cualquier rumor sobre el entorno laboral de su familia. Aclaró taxativamente que su sobrino, el hijo de Maite, no trabaja en la AFA y que desconoce en qué se metieron para intentar conseguir y vender esas entradas. Terminó su relato reafirmando que siempre compró sus tickets de forma legal y que es la misma persona que critica la reventa, independientemente de que los involucrados sean sus propios familiares.

El cronista Oliver Quiroz, quien mantuvo contacto con la mujer, aseguró que la repercusión del caso tuvo consecuencias directas en su vida laboral. Quiroz detalló que ella la está pasando mal y que, mientras el cantante también salió a hablar, ella se quedó sin trabajo debido a la exposición mediática que tomó su denuncia.

El costo de la exposición

En medio de la charla en el programa, surgió la duda sobre a qué se dedicaba la mujer. Karina Iavícoli confirmó que la denunciante tenía dos empleos, aunque aclaró que solo uno de ellos podía ser mencionado públicamente. El puesto que perdió fue el de visitadora médica.

Según explicó Quiroz, la mujer le contó que sus jefes no estuvieron conformes con la exposición que estaba teniendo al salir a hablar y aparecer imágenes suyas. Por eso, prefirieron "darle libertad", una expresión que, según el cronista, fue utilizada como una manera de invitarla a renunciar a su puesto.

El quiebre con su abogada

Paralelamente al drama laboral, el frente legal de la causa sufrió un cambio importante. Adela González, quien representaba a Paula hasta hace poco, decidió dar un paso al costado. El motivo fueron desacuerdos relacionados con la estrategia judicial y la forma de encarar el trabajo.

González había insistido desde el principio en que su clienta evitara exponer el caso públicamente mientras se avanzaba con las presentaciones ante la Justicia. Sin embargo, Paula decidió no seguir ese consejo y brindó una entrevista en el programa A la Barbarossa, donde contó detalles de las situaciones que asegura haber vivido durante su vínculo con Levinton. Esta aparición televisiva ocurrió antes de que se conociera la denuncia formalmente.

Esta diferencia de criterios generó un desgaste en la relación profesional que hizo imposible seguir trabajando juntas. Adela González reconoció en diálogo con SQP que era muy cuidadosa para trabajar y que su consejo profesional era no salir en los medios hasta tener todo el material presentado en la Justicia.

La búsqueda de un nuevo defensor

Paula también informó el cambio de representación mediante un mensaje en sus redes sociales. En el texto, escribió que ante el interés mediático que despertó la denuncia contra Joaquín Levinton, decidió junto a su nueva representación letrada guardar silencio hasta que la totalidad de sus pruebas sean presentadas ante la Justicia.

Mientras opta por mantener un bajo perfil, ya comenzó a avanzar en la búsqueda de un nuevo defensor. Martín Candalaft reveló en DDM que Yamil Castro Bianchi sería el principal candidato para representar a Paula. El acercamiento se produjo a instancias de Ana Rosenfeld, quien ya trabajó con el abogado en otras causas y mantuvo una comunicación con Paula.

Castro Bianchi es especialista en Derecho Penal y tiene trayectoria en expedientes de gran exposición pública. Se graduó en la Universidad de Palermo, realizó posgrados en el área penal y posee matrícula tanto en el Colegio Público de Abogados de la Capital Federal como en el fuero federal.

Además de dirigir su propio estudio, Castro Bianchi & Asociados, el letrado ha participado en causas que involucraron a figuras muy conocidas, como Diego Maradona. También trabajó con Ana Rosenfeld en la demanda por injurias contra Yanina Latorre y en una causa iniciada después de que una persona se hiciera pasar por el hijo de la abogada.

El artista estuvo muy claro: no importa cuánta plata hayas puesto en la entrada, eso no te da permiso para romper las reglas básicas de convivencia. "Pagar no da derecho a hacer lo que uno quiere en una sala de teatro y mucho menos a faltarle el respeto a quienes están prestando atención", sentenció.

Para cerrar el momento, Navarro pidió que para las siguientes funciones no solo apaguen los teléfonos, sino que tampoco saquen fotos, y mucho menos con flash.

El público que sí cumplía las reglas lo aplaudió y apoyó el mensaje, y el descargo se empezó a viralizar en redes sociales. Ahí se armó el debate típico, con gente felicitando la actitud del actor y otros juzgando que haya reaccionado así frente a su público.

La verdad que el tipo tiene razón, es un estrés total intentar concentrarse en una obra y que al lado haya alguien con la pantalla prendida. ¿Ustedes de qué lado están?

Todo pasó cuando Iván le hizo una pregunta a la actriz Sabrina Carballo sobre cuál era el apodo del extenista Gastón Gaudio. Sin darse cuenta de que estaba spoileando la respuesta, soltó: “Gato, un abrazo. Ay, ya lo dije”.

Cuando la producción le llamó la atención, el conductor intentó explicar la situación con bastante pudor. Explicó que muchas veces quiere jugar con los participantes y que no ve los juegos de antemano, y aprovechó para mandarle un saludo a Gaudio entre risas.

Iván se tomó la falla con humor y destacó que era algo excepcional después de tanto tiempo al mando del ciclo. “Me pasó una vez en 11 años. No puede ser, me caen con todo”, expresó el conductor.

Pero la jornada del 4 de octubre no tuvo solo el desliz de Iván. El equipo naranja, conformado por Coty Romero, Maite Lanata y Sabrina Carballo, logró completar el rosco sin equivocaciones. Con este resultado histórico, se sumaron a la lista de campeones del programa.

Fue una emisión con una coincidencia rarísima: el primer error en más de una década del conductor y un rosco perfecto en la misma noche.

Marcelo Tinelli es un conductor y productor mediático, reconocido principalmente por liderar el programa Showmatch en El Trece. Ahora decidió trasladar su energía al formato digital con una propuesta que mezcla lo actual con la nostalgia.

El concepto y el origen de la idea

El nombre del programa es un guiño directo a la trayectoria del conductor. Según explicó Tinelli en una charla con Teleshow, el "Dale" representa su forma de encarar los proyectos, mientras que el "Match" busca conectar a la audiencia con un momento de la cultura popular argentina donde el humor y la reunión familiar eran protagonistas. Esta combinación remite inevitablemente a Videomatch, el ciclo que lideró durante décadas en la televisión abierta.

La semilla de este proyecto se plantó durante la cobertura del Mundial de fútbol, trabajando con Infobae. Lo que empezó como contenido deportivo para redes sociales fue sumando imitaciones y chistes hasta que el conductor sintió que recuperaba el espíritu de sus primeros pasos en la televisión. Daniel Hadad, CEO y fundador del medio, compartió la visión de crear un cierre de día basado en la combinación de deporte y humor.

Tinelli confesó que tiene muy incorporada la costumbre de ser quien cierra las transmisiones, recordando sus épocas en Telefé cuando terminaba al aire a la una o la una y cuarto de la mañana, momento en el que el switcher master le avisaba que ya podía ir a dormir. Para él, la clave es que el rey es el contenido, sin importar si es de 1990 o de la noche anterior; lo único que cambia es el lugar donde se coloca.

Una "orquesta" de panelistas

El programa contará con un equipo que Tinelli describe como una orquesta, diseñada para que la dinámica sea fluida y no dependa de una sola persona. El panel está integrado por Anita Martínez, Diego Castro, Carito Müller, Baulo y Pachu, quien se sumará dos veces por semana. Además, Roberto Peña aportará imitaciones desde fuera de la mesa. El conductor destacó que todos en el grupo pueden funcionar como conductores, permitiendo que el programa siga adelante aunque él tenga que ausentarse un momento, marcando así la diferencia con la televisión tradicional.

Sobre Anita Martínez, fue enfático al decir que es una de las mejores comediantes y que tiene la capacidad de gastarlo con sus personajes y su código de humor. A Pachu lo eligió por una razón instintiva: le hace reír solo con mirarlo. Por otro lado, con Diego Castro siente una afinidad natural, como si se conocieran de toda la vida, aunque reconoce que Castro es una persona más adulta que Baulo.

Respecto a Baulo, Tinelli contó que lo descubrió viendo el streaming de los Mernoschetti y que le encantaba verlo. El programa seguirá de cerca la preparación de Baulo para una pelea de boxeo en el evento Párense de manos. En cuanto a Carito Müller, adelantó con humor que el ciclo hará un seguimiento de su embarazo, ya que su objetivo es ser mamá otra vez en diciembre y ya cuentan con ginecólogos detrás de ella.

Secciones y dinámica del estudio

El contenido de Dale Match se divide en varias secciones diseñadas para atraer al público. "30 segundos de fama" permitirá que personas comunes muestren una habilidad o protagonicen situaciones insólitas en ese tiempo, con un contador en pantalla para resaltar el talento o la bizarreada. Por su parte, "La gran chance" se enfocará en cantantes aficionados, especialmente jóvenes del interior, rescatando la lógica de las primeras temporadas de Videomatch para darles una oportunidad y contar sus historias de vida.

El programa también recuperará las cámaras ocultas con reacciones grabadas en la calle. Para que el formato funcione, los protagonistas serán caras nuevas y anónimas, ya que el anonimato es condición para que funcione. Cada emisión tendrá entre siete y ocho situaciones breves de este tipo.

Otra parte fundamental serán las reacciones de Tinelli y su equipo a material de archivo de Videomatch, respondiendo a los clips que los seguidores envían por redes sociales. Además, el estudio contará con una tarima para actuaciones musicales de invitados, mencionando a Lali como un ejemplo de alguien que puede ir como invitada y terminar cantando.

En la parte técnica, el programa se grabará en los estudios de La Corte con la dirección de Gaspar Bidart y la producción general de Adrián "El Mono" Mustone. El equipo de producción incluye a colaboradores históricos como Pato Vergara, el Negrito Luengo, Matías Amaya y María G.

Ricardo Darín es uno de los actores más prolíficos del cine argentino y Diego Peretti es actor, guionista y exsiquiatra. La historia gira en torno al vínculo terapéutico y la salud mental, y se aleja de los relatos convencionales sobre el tema.

Un psicoanalista que se cansó de lo mismo

En la película, Darín interpreta a un psicoanalista pragmático que llega a un punto de quiebre. El personaje empieza a desconfiar de los métodos tradicionales de su profesión y se convence de que las herramientas habituales no alcanzan para resolver los problemas de sus pacientes. Esta frustración lo lleva a tomar una decisión drástica: intervenir de una manera cada vez más directa, cruzando límites que normalmente serían intocables en un consultorio.

Lo que arranca como una búsqueda de soluciones rápidas y efectivas termina transformándose en un conflicto mayor. A medida que el profesional se vuelve más invasivo, la historia empieza a exponer sus propias motivaciones personales, demostrando que el terapeuta también tiene sus fantasmas. Todo parece estar bajo control hasta que aparece el detonante que cambia el rumbo de sus intervenciones.

El encuentro con el escritor bloqueado

La dinámica del consultorio se altera completamente con la llegada de un escritor, interpretado por Peretti, que sufre un bloqueo creativo. Este encuentro dispara un duelo entre dos personalidades que, aunque parecen totalmente diferentes, comparten inseguridades, contradicciones y una dificultad evidente para enfrentar sus propios problemas personales.

La película construye este vínculo terapéutico como algo que se sale de lo esperado. El choque entre la pragmática del analista y la crisis del escritor genera una tensión donde ambos terminan poniendo a prueba sus propias convicciones. Es básicamente un juego de espejos donde el paciente y el profesional se terminan reflejando en sus propias fallas.

El equipo detrás de la pantalla

La dirección está a cargo de Hernán Goldfrid, quien ya conoce muy bien el ritmo de trabajo de los protagonistas. Goldfrid trabajó previamente con Peretti en Música en espera en 2009 y con Darín en Tesis sobre un homicidio en 2013. Este reencuentro es clave para una película que se apoya tanto en el intercambio verbal y la química entre los actores.

El guion fue escrito por Emanuel Diez y la producción estuvo a cargo de Kenya Films, con Federico Posternak, Ricardo Darín y Chino Darín como productores. En la parte técnica, la fotografía es de Rodrigo Pulpeiro, la música de Roque Baños y la edición de Andrés Quaranta. El diseño de vestuario quedó en manos de Jam Monti, el sonido de Martín Porta y el diseño de producción de Daniel Gimelberg.

El elenco se completa con Antonia Bengoechea, Inés Efron, Andrea Politti, Pata Echegoyen, Carlos Santamaría y Miriam Odorico. La película tiene una duración total de 97 minutos y fue producida en 2026. Honestamente, juntar a Darín y Peretti en una historia de terapia es un movimiento maestro; es imposible que no salga algo brillante de ahí.

Tarragona relató situaciones que lo dejaron muy preocupado. Contó que Ghione le decía que tenía un arma preparada porque sentía que lo querían robar cuando veía que el techo, un foco o un gato se movían a la noche. Además, aseguró que el actor tenía comportamientos que le llamaban la atención, como salir a andar a caballo a las cuatro de la mañana con un rifle, o hacer lo mismo en moto pero con una pistola.

Mensajes y amenazas

El denunciante explicó que empezó a sentir miedo y vinculó esto con los mensajes que recibía, agregando que sufre de ansiedad y pánico. Según contó, cada vez que iba a la casa de Ghione, el actor le pedía que le enviara su ubicación en tiempo real desde el auto, y sostuvo que Ghione sabe dónde vive él.

Hubo un momento puntual que lo marcó: cuando intentó reclamarle un pago, recibió un mensaje que interpretó como una amenaza directa. «Dejame no estar, no te metas conmigo, porque vas a despertar al pobre demonio», le habría escrito el actor, o algo similar.

Las pruebas y el desenlace

Tarragona reconstruyó los momentos previos al incidente que terminó con la intervención de los vecinos. Contó que a las 11 y media decidió irse porque su mamá está mal de salud y se levanta a esa hora. En ese punto, relató que no forcejearon, que intervinieron los vecinos y que después salió él.

Ahora que Ghione está libre, Tarragona aseguró que va a buscar otro abogado porque tiene pruebas para respaldar su versión, incluyendo audios y mensajes de un amigo enviados entre las 10 y las 12, además de otros registros posteriores. La denuncia sigue bajo investigación mientras avanza la causa.

La paciencia de Fito se agotó al ver lo que pasaba abajo del escenario. Visiblemente molesto y sin filtro, tomó el micrófono para defender a su gente y soltó: “Nadie está interrumpiendo nada. Déjenme de joder. No quiero volver a sentir los 70 otra vez en mi país. Esté quien esté, la co... de su madre. A cantar y a bailar”.

Pero el músico no terminó ahí. Se dirigió directamente a los asistentes para pedirles que no permitan abusos, que se mantengan firmes y que se defiendan si alguien los toca. Además, aclaró que los responsables no eran policías, sino seguridad del recinto, y subrayó que nadie estaba haciendo nada malo.

Para cerrar el momento de tensión antes de seguir con el show, el cantante rosarino reflexionó sobre el clima social actual. Aseguró que ya está harto del odio y de la cara de policía, y que eso se terminó y no existe más. Por eso instó al público a no dejarse avasallar y a pararse.

Después de este cruce, la gente estalló en aplausos y cánticos a favor del artista. El concierto pudo continuar con el público de pie y bailando hasta el final de la noche.

Sinceramente, ¿quién va a un recital para quedarse sentado como si estuviera en una sala de espera? Un aplauso para Fito que puso los puntos.

Según De Brito, el productor está devastado: descubrió el engaño meses atrás. El conductor contó que lo habló con él cuando fueron a almorzar y lo vio muy mal.

El nuevo romance

En medio de este caos, el nombre de Fran Liotta empezó a sonar fuerte. El rugbier de 27 años, a quien Lourdes conoció en Corrientes, sería el nuevo interés sentimental de la artista. Según De Brito, el flechazo se habría dado el día que él le mostró el departamento donde ella vive actualmente. Aunque el romance sigue sin rótulos oficiales, ella no dio detalles del affaire.

Las evasivas antes de la bomba

Lo más curioso es que, apenas unas horas antes de que se hiciera pública la ruptura, Lourdes pasó por Radio Dos de Corrientes. Cuando le preguntaron por su relación con el Chato, eligió el camino de las evasivas. "Y... tengo días. Trato de seguir para adelante. Hay días que sí extraño. Que estoy sola, pero son momentos", llegó a decir.

Cuando le pidieron que aclarara a qué se refería con estar sola, contestó que se encontraba sola en su casa y que comía sola, y lo definió como parte de ese camino. Sobre los rumores de separación, prefirió no dar detalles de su vida personal bajo la excusa de que los seres humanos somos lastimados por muchas cosas y por eso decidieron mantenerse al margen.

La bailarina venía con un perfil bajo y parecía feliz con su nueva vida, pero este giro inesperado la volvió a poner en el ojo de la tormenta mediática. ¿Se terminó la etapa de paz o recién empieza el drama?

Para quienes no están al tanto, esta patología es una infección viral muy contagiosa causada por enterovirus, como algunas cepas del virus Coxsackie. Se caracteriza por ser una enfermedad exantemática que presenta fiebre y el típico sarpullido o erupciones alrededor de la boca, en la garganta, las manos y los pies, pudiendo extenderse en algunos casos al tronco o las nalgas.

Daniela Christiansson es modelo y pareja de Maxi López, exdelantero de fútbol.

Mudanza y vida familiar

La noticia llegó justo cuando la familia se encuentra en plena etapa final de mudanza desde Suiza hacia Argentina. La modelo confirmó que ya terminó el proceso de traslado en el país europeo, el cual incluyó también el movimiento de su mascota, Kika, y que planean volver en los próximos días.

En este contexto, Christiansson se sinceró sobre lo difícil que es lidiar con la distancia física con Maxi López. Contó que cada vez que pasan tiempo juntos les cuesta mucho el momento de separarse, aunque destacó que este período ya está llegando a su fin y que pronto volverán a vivir todos juntos. Mientras tanto, explicó que organiza sus días pidiendo ayuda y tratando de hacer la mayoría de sus tareas cuando sus hijos duermen para poder dedicarles tiempo durante el día.

Consultada sobre cuánto extraña al exfutbolista, respondió que lo extraña muchísimo y que es su ancla.

El vínculo con Wanda Nara y los hermanos

La modelo también aprovechó la ronda de preguntas para opinar sobre la relación actual entre Maxi López y Wanda Nara, la madre de los tres hijos mayores del deportista. Christiansson aclaró que no se mete en ese vínculo porque lo manejan ellos y admitió que no puede entender del todo la relación entre dos personas que tuvieron hijos juntos ya que nunca le pasó, pero considera que la forma en que llevan las cosas ahora es la mejor manera.

Además, destacó el vínculo afectivo entre los chicos, asegurando que todos los hermanos se aman y que los más chicos están muy encariñados con los mayores.

Rumores y planes a futuro

En cuanto a la posibilidad de seguir agrandando la familia, Daniela se mostró muy feliz con la situación actual. Teniendo en cuenta que Maxi López ya es padre de cinco hijos, comentó que a veces le da pena no poder dedicarles más tiempo a cada uno y que, aunque ama ser mamá, ahora están perfectos así.

Para cerrar, la modelo aprovechó para desmentir dos versiones que circulaban en redes sociales. Por un lado, negó rotundamente haber tenido un romance previo con otro futbolista, asegurando que antes de conocer a Maxi sabía muy poco sobre ese mundo. Por otro lado, fue tajante al responder a los rumores de separación entre ella y López, calificándolos como una gran mentira.

Evelyn compartió todo el proceso en su cuenta de Instagram, donde contó que estaba nerviosa porque sabía que este tipo de gestos son un "doble filo", ya que alguien que llega de un viaje largo puede estar muy cansado. De todas formas, confió en que Fede se pondría contento.

Además de la torta, que según Evelyn ya se le había caído porque salió con muchas cosas, también le compró un acolchado.

Cuando Fede finalmente llegó al auto, Evelyn le encendió la vela de la torta. La reacción del actor fue inmediata y no fue la que Evelyn esperaba. Entre la sorpresa y la emoción, soltó una frase subida de tono preguntándole si no iba a ir a casa.

Aunque el arranque fue así de brusco, Evelyn aseguró que el gesto terminó funcionando. Con humor, comentó que a Fede "le costó, pero se puso contento".

Todo empezó con doce participantes que llegaron a la instancia de eliminación por sus malas performances en los primeros días: Luck Ra, Pablo Migliore, Mike Amigorena, Pachu Peña, Lizy Tagliani, Alejandro Lerner, Nazareno Casero, Grego Rossello, Campi, Marta Fort, Diego Ramos y Morena Beltrán. Para sumar picante, el desafío contó con la visita de Ian Lucas, el último ganador del programa.

La consigna era preparar una milanesa con guarnición y un dip de mayonesa. Entre los más destacados estuvieron Lizy, Amigorena, Morena Beltrán y Campi, que fueron los primeros salvados. Luego los siguieron Rossello, Migliore, Luck Ra, Martita y Nazareno. Al final quedaron Pachu, Ramos y Lerner, pero el actor y el músico lograron salvarse.

El plato de Pachu no solo no convenció, sino que tuvo un error fatal: dejó un pedazo de papel film en la comida. Germán Martitegui fue implacable y soltó que si encontraba eso en un lugar donde estuviera comiendo, se iba y no volvía nunca más.

Antes de irse, Pachu se despidió con el buen humor de siempre, agradeciendo a sus compañeros y dejando su lema: "Recuerden que un día sin risas es un día perdido". Además, tiró que espera volver en un futuro repechaje para buscar la revancha.

Con la salida del humorista, quedan 23 participantes en carrera: Diego Ramos, Alejandro Lerner, Luciana Geuna, Paula Trápani, Hernán Coronel, Mike Amigorena, Luck Ra, Lizy Tagliani, China Ansa, Julieta Poggio, Grego Rossello, Edith Hermida, Karina Mazzocco, Julieta Nair Calvo, Martita Fort, Nazareno Casero, Sebastián Presta, Pablo Migliore, Rocío Robles, Morena Beltrán, Martín "Campi" Campilongo, Pablo Giralt y Elizabeth "La Negra" Vernaci.

Sinceramente, dejar el papel film en el plato es el nivel máximo de distracción. ¿Quién más se siente identificado con este nivel de caos en la cocina?

La decoración fue un despliegue total. En la mesa principal no faltó una torta personalizada con el rostro de Del Moro y el clásico ojo del reality, todo acompañado por carameleras y detalles en tonos dorados y violetas. Pero lo más fuerte fue la gigantografía en tamaño real del conductor, puesta estratégicamente para que los invitados se saquen fotos como si estuvieran al lado del verdadero Santiago.

Para cerrar el círculo de la temática, los souvenirs y la utilería del festejo eran réplicas de los sobres que el conductor usa en las galas de eliminación para comunicar las decisiones del público. El nivel de detalle fue tan alto que las imágenes se volvieron virales en redes sociales, donde miles de usuarios quedaron sorprendidos por la producción gastronómica y estética de la velada.

El propio Santiago del Moro se enteró del revuelo y no pudo evitar reaccionar. El conductor reposteó el video en sus historias de Instagram y le mandó un mensaje muy dulce a la cumpleañera: “¡Feliz cumple! ¡Gracias por tanto amor!”, escribió la figura de Telefe.

Pero lo mejor fue el cierre. Del Moro no se quedó solo en el agradecimiento y lanzó una promesa que dejó a todos manija: “¡Un espectáculo la fiesta! La próxima ahí estaré”, asegurando con un guiño que el año que viene podría aparecerse en persona.

Cazzu, que es rapper, cantante y compositora argentina, eligió precisamente su provincia natal para medir este nuevo escalón en su expansión internacional. La decisión de volver al territorio que forma parte de su historia personal y artística atravesó cada detalle del espectáculo, demostrando que el crecimiento profesional no tiene por qué borrar las raíces.

Una previa cargada de mística

El clima de fiesta se sintió mucho antes de que la cantante subiera al escenario. El público, compuesto por jóvenes y adultos, llegó totalmente metido en la temática, vestidos de diablos y diablas, usando máscaras y accesorios que hacían referencia directa al carnaval jujeño. Para calentar los motores, Florencia Cazzuchelli, hermana de la artista, se encargó de motivar a la gente con un repertorio que mezcló cumbia y folklore, preparando el terreno para lo que vendría.

Cuando las luces se apagaron, comenzó el ritual de Latinaje con una apertura que dejó claro que la localía era la prioridad. Micaela Chauque con la quena, Wara Calpanchay con el violín y Mariana Carrizo con las coplas abrieron el camino. Estas tres referentes del norte argentino fueron las encargadas de dar paso a la entrada de Cazzu, estableciendo desde el primer minuto que el debut en el estadio iba a hablar, ante todo, de Jujuy.

Un viaje musical sin etiquetas

La puesta en escena sorprendió por su versatilidad. Cazzu apareció vestida de tanguera en una propuesta con impronta nostálgica, subrayando que su proyecto Latinaje no se limita a un solo sonido. A lo largo del show convivieron géneros tan diversos como el tango, la cumbia, el folklore, la salsa, la bachata, la música andina y la ranchera. El arranque siguió con Ódiame, Sobre mi tumba, Me tocó perder y Piénsame.

Pero la noche no fue solo el universo de su cuarto álbum. La artista hizo un recorrido por las distintas etapas de su trayectoria, regresando al trap que la posicionó como una de las figuras centrales de la escena urbana en Argentina. El público pudo disfrutar de hits como Balada malvada, Jefa, Nena, Trampa, Mucha data, Brinca y Chapiadora, repasando los sonidos que la llevaron a donde está hoy.

Jujuy en el centro de todo

La provincia no fue un simple decorado, sino un lenguaje constante. Uno de los momentos más impactantes fue la aparición de una enorme carroza de flores, inspirada en las que desfilan cada septiembre en la Fiesta Nacional de los Estudiantes y realizada por mujeres jujeñas. Sobre esta estructura, Cazzu interpretó Si por Jujuy acompañada nuevamente por Chauque, Calpanchay y Carrizo.

Otro pasaje muy celebrado ocurrió cuando la cantante recitó coplas jujeñas escritas por ella misma, apoyada por música en vivo e imágenes proyectadas. El vínculo con su tierra se sintió en cada rincón del estadio, integrando símbolos y artistas locales que dialogaron con la historia de la música actual.

El cierre y la emoción final

El público también fue parte activa de la puesta. Durante la canción Inti, dedicada a su hija, los campos y las plateas se llenaron de globos amarillos. Más tarde, el clima cambió a pura fiesta con papelitos durante Menú de degustación. Cazzu se tomó tiempo para agradecer el acompañamiento y reflexionar sobre lo que significaba llenar un estadio en su provincia, algo que durante mucho tiempo parecía impensado. “Nunca mutilé nada de mi personalidad para pertenecer a ningún lugar”, soltó antes de cerrar con un sentido “Te amo Jujuy te amo con todo mi corazón”.

Para el final, volvió a vestirse de Diabla y eligió el tema Jujuy Estrellado. Mientras el público levantaba estrellas para encender el estadio, Cazzu se emocionó hasta las lágrimas. El cierre fue total: fuegos artificiales y una bajada de diablos sobre el escenario, cerrando la noche con una de las imágenes más icónicas de las tradiciones jujeñas.

La verdad que Cazzu nos dio una clase de cómo volver a casa con todo el éxito del mundo sin olvidarse de dónde viene. ¿Habrá algún otro show así de épico este año?

Emmanuel Carrère es un escritor, guionista y director francés, graduado del Instituto de Estudios Políticos de París. Por su parte, Leila Guerriero es una periodista y escritora argentina. Juntos formaron un diálogo donde Carrère se mostró honesto, autocrítico y con un sentido del humor basado en la desconfianza hacia sus propias opiniones.

La lucha contra el bloqueo y la depresión

Uno de los puntos más fuertes de la charla fue la confesión de Carrère sobre sus periodos de bloqueo. El autor admitió haber estado totalmente convencido, en más de una ocasión, de que nunca volvería a escribir. Relató que, al enfrentarse a historias que lo aterraban —como la de Jean-Claude Romand en El adversario o la de su propia familia en Una novela rusa—, sintió que estaba frente a Medusa y que quedaba petrificado.

Esa sensación de espanto se tradujo en estados depresivos que duraron entre dos y tres años. Aunque mencionó que no fue hospitalizado en esos momentos, describió el proceso como una depresión silenciosa. Sin embargo, con el tiempo y la experiencia, aprendió a relativizar esa angustia. Si bien confesó que actualmente no tiene ningún proyecto de libro y que eso lo angustia un poco, sabe que ya pasó por lo mismo antes y que siempre logra retomar la escritura.

Desconfianza y el oficio de reportear

Carrère se puso crítico con la diferencia entre hacer opinión y hacer reportaje. Según su visión, existen dos familias en el periodismo: los que se dedican al análisis, el comentario y la editorial —cuyo trabajo es dar un punto de vista— y los que hacen reportajes, que intentan observar lo concreto de la vida de la gente.

El escritor dejó claro que él pertenece a la segunda familia porque desconfía profundamente de sus propias opiniones. Aseguró que no se da la razón fácilmente y que tiende a dársela a cualquier persona que tenga enfrente. Para él, esto es una cualidad y un defecto al mismo tiempo, ya que entrar en las razones ajenas es positivo, pero puede llevar a una flexibilidad que llega a ser casi "invertebrada".

La adolescencia eterna y el valor de envejecer

Sobre su historia personal, Carrère habló de la relación muy fusional que tuvo con su madre, Hélène Carrère d’Encausse, durante su infancia. Describió esa etapa como un paraíso y sintió que, cuando ese vínculo se deshizo, fue expulsado de él, iniciando una adolescencia muy larga que no sabe si terminó realmente. Mencionó que su libro más reciente, Koljós, empezó a tomar forma mientras su madre agonizaba en cuidados paliativos.

En cuanto a la vida, el autor planteó que el objetivo de estar en la Tierra no es necesariamente ser feliz, sino mejorar un poco. Para él, mejorar significa saber más y tener miras más amplias sobre uno mismo y lo que rodea, algo que definió como "think out of the box". El propósito sería entender los determinismos sociales, culturales y psíquicos para liberarse de ellos a través de la conciencia.

Esta filosofía lo lleva a ver el envejecimiento como algo aceptable. Carrère sostiene que, al envejecer, uno hace progresos, y como no estaba muy bien cuando era joven, concluyó que ser viejo le conviene.

El dilema moral de escribir sobre monstruos

Finalmente, el autor se metió en el terreno pantanoso de escribir sobre el asesino múltiple Jean-Claude Romand. Admitió que le costó muchísimo escribir la carta dirigida al hombre y reconoció que hubo una parte de complacencia en su enfoque. Al decirle que no le interesaba lo que había hecho, sino lo que le había pasado, Carrère reconoció que era acariciarlo a contrapelo, decirle lo que más podía tranquilizarlo.

Para el escritor, la historia de Romand era una tragedia donde el asesino también era casi una víctima, y no solo un monstruo que eliminó a su familia. Reflexionó sobre la responsabilidad moral de quien decide escribir un libro así, ya que, a diferencia de un juez o un abogado, el escritor no tiene una autorización social ni obligaciones asignadas, sino que avanza por un terreno minado.

Para sobrevivir a la travesía, Pampita no dejó nada al azar. Se preparó usando apósitos para evitar las ampollas y se equipó con ropa para el clima: empezó con un piloto oscuro y capucha, y después apareció con un impermeable amarillo mientras caminaba entre los fieles.

El clima no ayudó mucho, ya que le tocó enfrentar frío, viento y lluvia, aunque al final del recorrido salió el sol. La modelo fue documentando todo en sus redes sociales, empezando con una foto frente a una imagen de la Virgen y la frase: “Luján allá vamos”.

El momento más fuerte fue cuando entró a la iglesia. Para acompañar la llegada al altar, grabó un video cantando “Zona de promesas” de Gustavo Cerati. Eligió justo la parte que dice “Tarda en llegar pero al final hay recompensa”, que resume perfecto el esfuerzo de caminar casi 50 kilómetros.

Al terminar, compartió una foto con el balance final de la jornada: “12 horas, lluvia, viento, frío, sol. 47 kilómetros. Llegamos. Cumplí. Lo logré. Lo logramos”.

Con gestos de desinterés y posando para el celular, la artista remató con firmeza que, si para ellos es la peor mujer del mundo, listo, lo es. El posteo explotó con casi 1500 comentarios. Mientras algunos criticaron el noviazgo, otros saltaron a defenderla asegurando que se merece lo mejor porque amó bien a quien no lo merecía.

Confirmación y polémica en Ezeiza

El romance quedó oficializado el miércoles pasado, justo antes de que la pareja volara a Colombia. Tiago PZK, el cantante de Monte Grande, confirmó que están en pareja y dijo que están felizmente casados. Sobre el inicio de la relación, aclaró que la conoce a ella hace mucho tiempo.

Cuando un cronista le preguntó si se consideraba un traidor por los dichos de Luck Ra, Tiago fue tajante y respondió que no se considera traidor. Dejó en claro que no considera al cordobés como un amigo y agregó que no tiene necesidad de quedar bien con nadie ni se mueve por conveniencia.

El tatuaje que encendió las redes

Otro punto caliente fue la revelación de un tatuaje. Un periodista en Ezeiza le consultó a Tiago si La Joaqui se había hecho el mismo tatuaje que él tiene en la cara, y el músico confirmó que sí con un gesto de la cabeza.

Esto generó una ola de críticas en X por la velocidad con la que ocurrió todo tras la ruptura con Luck Ra. Hubo usuarios que calificaron la situación de "ridícula" y otros que compararon el hecho con la China Suárez tatuándose el 43 de Colapinto. Algunos fueron más allá y aseguraron que la relación no va a durar ni un mes.

Pettinato es un músico, periodista y conductor argentino que venía encarando una gira por España. El episodio de Málaga se suma a una serie de reprogramaciones que sufrió su tour europeo en las últimas semanas. Cabe destacar que ya había tenido una función el 23 de septiembre en La Escalera de Jacob, en Madrid, como parte de este mismo formato de stand-up.

El descargo en Instagram

A través de su cuenta de Instagram, el artista trató de explicar qué estaba pasando, aunque se lo veía visiblemente afectado y con ataques de tos que interrumpían su discurso. "Hola. Quiero pedirle muchísimas disculpas a toda la gente de Málaga porque se terminó y no puedo. Este es todo el volumen que tengo de voz", soltó Pettinato mientras se señalaba la garganta frente a la cámara.

El conductor reveló que no fue una decisión tomada sobre la marcha, sino que estuvo intentando recuperarse durante varios días antes de tirar la toalla. Según contó, estuvo cinco días encerrado en un hotel en Madrid tratando de ponerse bien, pero no hubo caso. Si bien no dio un diagnóstico médico puntual, dejó entrever que atravesaba un cuadro respiratorio agravado por una tos persistente.

Promesas y agradecimientos

A pesar de que el malestar físico era obvio, Pettinato quiso dejarle una buena sensación al público que ya tenía sus entradas. Prometió que esto se transformará en algo positivo para el año que viene y aseguró que les va a hacer un "bonus especial" a todas las personas de Málaga que lo apoyaron con cariño y a quienes se rieron con el show en España.

Antes de terminar la grabación, el artista se tomó un momento para agradecer a Germán Correa, su mánager y productor a cargo de Correa Producciones. Pettinato le dio todo el crédito por haber hecho posible la gira a pesar de todas las dificultades que surgieron en el camino, afirmando que Correa hizo todo lo mejor que pudieron para que el tour se llevara a cabo.

El video terminó con una frase que resumió el momento: "Cuando pasa esto, nada sirve". Con un abrazo enorme para sus seguidores, cerró el mensaje diciendo que se van a ver pronto y que volverá con algo todavía mejor.

El operativo de devolución de entradas

Por su parte, la sala La Cochera Cabaret se adelantó a la difusión del video y publicó un comunicado oficial en sus redes sociales confirmando la cancelación. El establecimiento informó que el espectáculo Gracias x todo, programado para el 3 de octubre a las 22:00 horas, no se realizaría por los motivos de salud del artista.

La sala detalló el procedimiento de reintegro para quienes compraron los tickets. La devolución del dinero se realizará de manera automática, utilizando el mismo método de pago que se usó en la compra original. El plazo máximo para que el dinero vuelva a la cuenta del usuario es de siete días naturales.

Desde La Cochera Cabaret fueron claros en que los compradores no necesitan hacer ningún trámite adicional ni contactar al establecimiento para pedir el reembolso. El comunicado cerró con un mensaje de respeto, lamentando las molestias, agradeciendo la comprensión de la gente y deseándole a Roberto una pronta recuperación.

Mientras el unipersonal en España sufre estos tropezones, su proyecto musical Sumo x Pettinato sigue su camino sin fechas agendadas en Europa. Este show se continúa desarrollando exclusivamente en Argentina, con presentaciones en ciudades como Buenos Aires, Córdoba y Rosario.

Levinton es un músico reconocido y parte del jurado del programa, mientras que Carlos Baute es un cantante venezolano que participa con intervenciones especiales y Abel Pintos es un cantante y compositor argentino.

Los detalles de la denuncia y el descargo

La denuncia fue radicada el lunes anterior a las 19.30 en una comisaría de la Policía de la Ciudad en Recoleta. Una mujer de 39 años afirmó haber sido la pareja de Levinton durante cinco años, entre 2015 y 2020. Según el relato de la damnificada, durante ese periodo fue víctima de violencia física y psicológica, abuso sexual, filmaciones sin consentimiento y el suministro y forzamiento al consumo de estupefacientes.

La denunciante detalló un episodio puntual ocurrido en 2022 en el domicilio del músico, ubicado en Almagro. Aseguró que, cuando intentó retirarse de un encuentro, Levinton la tomó fuertemente del cuello con la intención de ahorcarla. En ese momento la mujer realizó una denuncia, pero luego desistió de impulsar la acción penal porque el músico se lo pidió.

Por su parte, Levinton rechazó todas las acusaciones de inmediato. A través de un comunicado en sus redes sociales, negó haber mantenido una relación de pareja con la denunciante y aclaró que el vínculo fue circunstancial y duró muy poco tiempo. Además, lanzó una contraacusación asegurando que esta persona lo viene acosando desde hace muchos años, llegando incluso a presentarse de manera violenta en la puerta de su casa.

La reacción de Carlos Baute

Durante la ausencia de Levinton, Carlos Baute ocupó su lugar en el jurado. El cantante venezolano, que se encuentra en Argentina por compromisos laborales y para dar un concierto, fue abordado por un cronista de Intrusos en la puerta del estudio de Kuarzo. Al principio, Baute mostró un gesto de desconcierto, pero rápidamente saltó en defensa de su colega.

Cuando le preguntaron por la denuncia, expresó incredulidad y afecto hacia su colega. Baute confesó que no sabía nada sobre el caso y que no le llamó la atención que Levinton no estuviera en el programa, ya que asumió que era algo normal debido a que todos los que hacen giras y conciertos tienen ausencias. Al ser consultado directamente si creía en la denuncia, reiteró su sorpresa y cariño hacia el músico diciendo: “No, Joaquín, no, Joaquín, sos hermoso. No, te quiero. Espero que no”.

La postura cautelosa de Abel Pintos

Abel Pintos eligió un camino mucho más prudente y evitó opinar sobre la acusación judicial. Ante los cronistas, dijo que no opinaba y que no había visto el tema, y repitió esa respuesta cuando le preguntaron si había escuchado la versión de la mujer. Pintos explicó que prefiere llamarse al silencio porque considera que se trata de temas delicados.

El cantante aclaró que, aunque tiene buena onda con sus compañeros de jurado, su relación con ellos se limita estrictamente al ámbito del programa. En este sentido, se alineó con la postura de Guido Kaczka, quien como conductor y productor planteó la necesidad de ser cautelosos y esperar la determinación de la Justicia. Pintos admitió que Levinton es una persona muy querida y conocida por todos, lo cual genera impacto, pero insistió en que estos procesos deben transcurrir en los contextos correctos y ser llevados adelante por la gente indicada.

Respecto al futuro de Levinton en el show, Pintos confirmó que está de acuerdo con que el músico continúe como jurado mientras se investiga la denuncia. Aseguró no tener noticias de que vaya a dejar el puesto y aclaró un punto clave: el reemplazo de Carlos Baute no tuvo nada que ver con la denuncia, sino que ya estaba programado como el resto de las participaciones del ciclo.

Todo empezó cuando Julieta Nahir Calvo presentó unas tortillas vegetarianas. Latorre disparó que se quejan de que Botana come poco y, mientras la participante explicaba la receta, insistió con que la jurado corta el alimento pero no come. Cuando Botana finalmente probó el plato, Latorre soltó en voz baja que era un pedacito.

Para rematar la crítica, comparó el comportamiento de Botana con el de Germán Martitegui, asegurando que lo de él sí es comer. Incluso lanzó el desafío de ver a Maru Botana meterse un pedazo de comida "como la gente" en la boca y confesó que verla probar el plato de Elizabeth Vernaci la deprimía, porque ella se clava la tortilla entera.

El origen del odio

Esta tensión no es nueva. A fines del año pasado, Latorre estuvo como concursante y Botana fue la invitada que la evaluó; la pastelera admitió que la situación la incomodó porque no se veían desde la facultad.

La enemistad nació cuando ambas estudiaban Ciencias Económicas y compartían grupo de estudio. Según contó Latorre, todo explotó en una merienda en la casa de Botana. Ahí, la cocinera la habría increpado preguntándole si era verdad que pesaba 40 kilos, comía tortas y después vomitaba.

La situación fue más lejos cuando Botana habría sugerido delante de otras personas que Latorre fingía comer y vomitaba para "sacarle los novios a todas".

Latorre fue tajante sobre el impacto de esas palabras, asegurando que en esa época decirle sacanovios era como decirle prostituta profesional y decirle anoréxica era como decirle asesina serial. Contó que llegó a su casa llorando y ese día se quedó sin amigas. Además, sugirió que Botana pudo haber estado resentida con ella debido a que la cocinera tuvo problemas con su peso durante la infancia.

¿Quién puede soportar que alguien coma un pedacito mientras el otro se quiere clavar la tortilla entera?

El conductor fue más allá y se puso nostálgico, aunque con un toque de reclamo, al asegurar que que Paula dejó de ser la que lo invitaba a comer pasta en la casa con los chicos, y afirmó que ella no le habla.

Cuando le preguntaron a Paula sobre este desplante, la respuesta fue cortante. "Les juro que está todo rebien. Es un reality, no le crean", disparó, dejando claro que para ella lo que se ve en la pantalla no es la realidad. Además, aseguró que ni siquiera vio el material porque está muy concentrada en su trabajo, y cerró el tema diciendo que Marcelo es el papá de su hija y que está todo bien.

El intento de calma

Después de que Paula lanzara esa frase, Marcelo Tinelli intentó bajar los decibeles y puso paños fríos. Aseguró que ya todo estaba aclarado y que hablaba con ella. Incluso remarcó que tenía mucho cariño por ella, más allá de cualquier diferencia, y que se reunirían con ella en las próximas horas.

Un poco de historia

Para los que no se acuerdan, Paula Robles y Marcelo Tinelli se conocieron en Ritmo de la Noche, donde él era el conductor y ella la bailarina. En esa época, Tinelli estaba en pareja con Soledad Aquino, a quien le confesó que se había enamorado de otra mujer, según contó la madre de Micaela y Candelaria en una entrevista en 2023.

La relación entre Paula y Marcelo terminó oficialmente en mayo de 2009. En aquel momento, el Cabezón confirmó que ya no estaban juntos y explicó que, aunque intentaron mejorar las cosas hasta el último momento, no se pudo. Aun así, en ese entonces también destacó que mantenían una excelente relación.

La trama es un viaje delirante: vemos a un Messi de 12 años que termina teletransportado a un mundo fantástico llamado Iko. Para poder regresar a su hogar, va a tener que enfrentar torneos futbolísticos y competir en batallas de alto riesgo usando unas “esferas” poderosas. La meta es derrotar a gigantes legendarios y restaurar los reinos fracturados de ese lugar.

Lo más interesante es que, a diferencia de los demás personajes, Leo no puede usar los poderes de ese mundo para potenciar su juego. Entonces, la serie se apoya en que tenga que confiar en sus fortalezas reales: su habilidad, la determinación y el trabajo en equipo.

En cuanto al equipo detrás de la pantalla, la voz de Messi en español la pone el actor argentino Milo Burgess-Webb, mientras que Giulietta Vainer Tisminetzky hace la voz de la madre del jugador. Para que el ambiente sea bien nuestro, el músico Luck Ra se encargó de las canciones de la serie.

La producción está en manos de Atlantis Animation, con la participación de Sony Pictures Television y Sony Music Vision. El estreno está programado para el verano de 2027, llegando a Disney Channel en Estados Unidos y a Disney+ en el resto del mundo, aunque todavía no confirmaron el mes exacto.

Sinceramente, que Messi termine en un mundo paralelo peleando contra gigantes suena a una trama muy anime y nos encanta. Ojalá que las escenas de fútbol estén a la altura de la realidad, porque ponerle magia al juego del 10 es casi redundante.

Para entender quién fue, hay que mirar su impacto en el rock vernáculo a través de Vox Dei. Esta banda, pionera en grabar el primer álbum conceptual del país, fue el vehículo donde Soulé transformó el sueño de ser una estrella de rock en una identidad artística propia y duradera.

De los covers en Quilmes a la fama

Todo empezó cuando Soulé tenía 17 años en su casa de Quilmes. Un día, su madre le avisó que lo buscaba un muchacho; era Rubén Basoalto, que quería armar una banda y buscaba bajista. Aunque después Ricardo encontraría su lugar en la guitarra y el violín, al principio tocó el bajo porque era lo único que tenía para hacer sonar en el grupo. Basoalto tenía una batería en su casa que dejó fascinado al joven músico.

La búsqueda de integrantes siguió en el barrio, donde vivía Juan Carlos Godoy, conocido como "Yodi" o "el Gordo", quien tenía guitarra y amplificador. Como no querían un power trío sino algo parecido a Los Beatles, sumaron a Wilfrido Aníbal Quiroga, apodado Willy, que era diez años mayor que ellos. Cuando Willy les preguntó qué querían tocar, la respuesta fue clara: canciones de Los Beatles y de los Rolling Stones. Así se formó Mach 4, que fue la precuela de la banda que los haría famosos.

El salto ocurrió gracias a Jorge Álvarez, un productor cazatalentos que detectó el talento del grupo antes de que tuvieran temas propios. Álvarez les dio una indicación clave: que se cambiaran el nombre y empezaran a cantar en castellano. Le hicieron caso, se bautizaron como Vox Dei y grabaron "Quiero ser" para el sello Mandioca. Este primer single tenía una acentuación bluseada y un tono más depresivo que lo que vendría después.

Luego llegó "Presente (El momento en que estás)", también escrita por Soulé. Aunque no era más optimista que la anterior, logró convertirse en un tema ineludible de los primeros años del rock argentino, situándose al nivel de canciones de Manal, Almendra y Los Gatos por su impronta rockera y la idea de vindicar el tiempo presente.

El riesgo de La Biblia y la etapa solista

Mientras el rock de la época estaba muy ligado a la tríada de sexo, drogas y rock and roll, Vox Dei eligió un camino distinto. En 1971 lanzaron La Biblia, un disco conceptual impulsado por Soulé, aunque el resto del grupo no estaba del todo convencido. El álbum fue bien recibido por la crítica y el público, ya que proponía una mirada ligada a la rebeldía de los inicios del cristianismo más que a la institución católica.

Lo más llamativo es que el disco tuvo el apoyo de las autoridades eclesiásticas en plena dictadura militar. Monseñor Emilio Teodoro Grasselli llegó a recomendar la obra por su mirada actual de las sagradas escrituras. El monseñor le dijo a Soulé que a él le hubiera costado tres horas explicar qué es Dios y que Ricardo lo consiguió apenas con un silogismo, en referencia a las frases de "Génesis".

Más tarde lanzaron Jeremías, pies de plomo, álbum que llevaba el nombre de un tema escrito por Quiroga y Soulé sobre la libertad y contra la opresión, la mentira y la hipocresía. En esa etapa, el grupo dejó de contar con Godoy y se terminó perfilando como un power trío, donde las personalidades de Soulé y Quiroga marcaron contrastes y coincidencias hasta casi el final de sus días.

Soulé también desarrolló una carrera solista con álbumes como Vuelta a casa en 1976, Romances de gesta en 1982 y un disco homónimo en 1985. Durante ese tiempo vivió temporadas en España e Inglaterra. Además de su música, tuvo hobbies curiosos como la cetrería. En su última entrevista con LA NACIÓN, reconoció que su carrera solista fue más modesta y underground, mientras que la preponderancia de Vox Dei fue inalcanzable, ya que sus letras escritas entre el 70 y el 75 calaron tan profundo que hoy siguen sumando fans jóvenes.

El comentario inicial llegó a través de un usuario de X, conocido por compartir datos de la farándula, quien sostuvo que la pareja terminó sentándose junta recién después de que una pasajera aceptara cambiar su lugar. En su posteo, el usuario aseguró que Vicuña sacó pasaje en asientos separados para ambos y que la novia le hizo un gran reclamo.

¿Privilegios en el aeropuerto?

Como si el tema de los asientos no fuera suficiente, el periodista Guillermo Barrios respaldó la versión en sus redes y agregó más leña al fuego. Según Barrios, quien aseguró haber recibido imágenes y otros datos, hubo otra situación particular en el sector de Migraciones. El periodista describió que Vicuña se habría acercado a un guardia de seguridad para decirle "YO SOY FAMOSO", logrando que lo separaran de la fila para ingresar primero junto a su novia.

Además, Barrios sumó un detalle sobre la dinámica de la pareja durante el viaje, con la idea de que ella lo tiene al trote.

El silencio del actor

Es importante aclarar que, hasta el momento, ninguno de los dos confirmó públicamente el relato. No se difundieron datos que permitan verificar la escena de Migraciones ni hubo respuestas de las autoridades aeroportuarias. Todo el incidente quedó planteado como un relato de terceros difundido por usuarios y periodistas en redes sociales.

En entrevistas anteriores, el actor chileno se había referido a su vínculo con Espasandín diciendo que estaba "profundamente enamorado", aunque suele ser reservado con su intimidad. Hasta ahora, Vicuña no hizo declaraciones sobre la supuesta discusión ni sobre el episodio que se le atribuye en el aeropuerto.

La reacción del músico fue inmediata y visceral. Desde el escenario, Páez reclamó que nadie estaba interrumpiendo nada y pidió que dejaran de molestarlo, asegurando que no quería volver a sentir los años 70 en su país. Con un tono fuerte, mandó a cantar y bailar a los presentes, sin importar quién estuviera al mando, mientras el público respondía con gritos y aplausos.

El cruce con la seguridad

El enojo de Fito no quedó solo en palabras. El artista pidió explícitamente que el personal de seguridad se retirara del sector, acompañando el pedido con un "que se la tomen, man". En un gesto que evidenció su nivel de indignación, llegó a revolear un micrófono sobre el escenario mientras se desarrollaba la situación.

Además de cuestionar al personal, Páez se dirigió directamente a los espectadores para instarlos a no dejarse tocar ni avasallar. Les pidió que frenaran a quien los tocara y que se defendieran, aclarando que los presentes no eran policías, sino seguridad del lugar, y que nadie estaba haciendo nada malo. El músico fue más allá y pidió que la represión se la metieran en el orto, manifestando que ya estaba harto del odio y de las caras de policía.

Para Páez, este tipo de conductas ya no tienen lugar en la actualidad. Sostuvo que eso se terminó y que no existe más, cerrando el episodio con un "dale" antes de retomar el recital después de recibir una ovación del estadio.

El descargo en redes sociales

Horas después del evento, el músico utilizó sus redes sociales para profundizar en lo ocurrido, describiendo la noche en Mar del Plata como "picante". En su mensaje, advirtió sobre una tendencia peligrosa en la que la sociedad se está acostumbrando a que un seguridad pueda dar órdenes, tocar a alguien o sentarlo por la fuerza.

Fito aclaró un punto fundamental: esa seguridad no fue contratada por sus representantes. Según relató, vio en vivo y en directo cómo personas contratadas como servicio de seguridad obligaban a sentarse a quienes querían pararse para cantar y bailar en su lugar. Aunque afirmó que no sucedió nada grave, aseguró que las maneras que presenció lo retrotrajeron a un pasado horripilante e indeseado.

El artista vinculó este episodio con situaciones actuales de represión que ocurren en manifestaciones populares y marchas de jubilados, donde se vulneran derechos constitucionales con víctimas de todo tipo. Para Páez, se está naturalizando que alguien con un arma o un poder supuesto imponga su voluntad sobre los demás.

Al cerrar su descargo, el músico confesó que explotó y que no se arrepiente de ninguna de las palabras dichas, ya que actuó con la adrenalina en sangre y convencido de que la libertad del otro es fundamental para la suya. Finalmente, celebró que la música, el baile y el abrazo del estadio encendido de amor curaran todo, agradeciendo a la ciudad de Mar del Plata y definiéndose como un guerrero que nunca se rinde.

Fito Páez es un cantante, compositor, pianista y cineasta argentino, reconocido como uno de los máximos exponentes del rock en su país y Latinoamérica, y miembro de la Trova rosarina.

¿Quién se cree la seguridad para decirte que no podés saltar en un recital de rock?

Nicolás Cabré es un actor y conductor argentino reconocido por sus trabajos en cine, teatro y televisión, cuya vida personal suele ser motivo de atención mediática.

Romance frente a la Torre Eiffel

La Torre Eiffel es la gran protagonista del material que subió Rocío Pardo. El monumento aparece capturado desde diversas perspectivas: entre árboles, enmarcado por edificios de piedra clara y al fondo de calles estrechas del barrio. En las imágenes diurnas, se ve a Cabré y Pardo abrazados; ella luce un corsé blanco con cordones y jeans, mientras que él lleva una remera rosa de mangas cortas. También hay una foto de los dos de espaldas, tomados de la mano, con la estructura detrás.

El romanticismo sigue en otras tomas donde la pareja se besa frente al monumento, con Pardo sosteniendo el rostro de Cabré, y otra imagen en la que él le da un beso en la mejilla mientras ella mira a la cámara. Pardo también tiene sus propios momentos en solitario: posa bajo la torre con la mirada hacia arriba, rodeada de árboles, y en una calle angosta con los anteojos sobre la cabeza y el mismo corsé blanco.

Luces, cuero y noche parisina

El álbum también muestra la faceta nocturna de la ciudad. Hay una foto de la pareja sonriente frente al Moulin Rouge, con las aspas del cabaret iluminadas y el movimiento típico de peatones y autos. En otra serie de postales, la Torre Eiffel aparece iluminada en tonos fucsia y violeta. Allí, Cabré y Pardo posan abrazados usando gorros negros de la marca Kangol; él lleva un buzo oscuro con logo blanco y ella luce trenzas que se repiten en varias fotos del viaje. La imagen fue capturada como una selfie.

Pardo también protagoniza otras fotos individuales. Frente al Arco de Triunfo, aparece con el cabello suelto y una prenda blanca sin breteles. En otra toma, gira la cabeza hacia atrás con la boca abierta mientras la torre se despliega verticalmente en un encuadre inclinado. También posa sola frente a la estructura iluminada en rosa, usando el gorro negro, una campera de cuero y labios pintados de rojo.

Gastronomía y paseos urbanos

El recorrido incluyó varias paradas para comer en el centro histórico. En la terraza de un café decorado con flores rojas, blancas y rosadas, aparece Pardo junto a otra persona bajo sombrillas del mismo color. En esa misma terraza se ve a Rufina sentada al lado de Pardo con una cámara pequeña en las manos, con vasos y una botella sobre la mesa. También compartieron una escena de desayuno compuesta por croissants, una taza de café con leche, una bebida fría con crema y caramelo, y un plato con galletas con chips de chocolate.

El álbum destaca la arquitectura y los locales parisinos. Se ve la fachada de Le Bouchon, con su terraza llena de gente, bicicletas en la vereda y un toldo floral. También aparece la esquina de Le Voltigeur, con su cartel dorado, peluches en las ventanas y una figura disfrazada de blanco y rojo bajo la lluvia. Pardo registró edificios residenciales clásicos con balcones de hierro forjado, ventanas altas y macetas en las barandas.

Cabré también tiene sus propias postales urbanas: camina junto a dos autos antiguos, uno amarillo y otro rojo, vestido con remera negra, pantalón oscuro y zapatillas. En otra imagen, avanza bajo una galería de arcos de piedra. Además, se lo ve abrazado a Rufina frente al Moulin Rouge con el molino rojo encendido. Otra foto los ubica en los Jardines de Luxemburgo, frente a la fuente Medici; Cabré lleva remera negra y Pardo usa gorro negro, anteojos de sol y campera de cuero, rodeados de árboles y otros visitantes.

El cierre del álbum muestra a Pardo y Rufina en una calle empedrada frente a la pastelería Yann Couvreur. Las dos aparecen de perfil, riendo bajo la lluvia, con los adoquines mojados y un edificio en refacción de fondo.

El gesto de la China Suárez

Entre las reacciones a las fotos apareció María Eugenia “China” Suárez, expareja de Cabré y madre de Rufina. La actriz le dio “me gusta” a la galería, un detalle que fue interpretado como una muestra de buena onda hacia su ex y hacia Rocío Pardo.